Nine Inch Nails (abreviado como NIN) es una banda estadounidense que ha conseguido el éxito comercial y de crítica. Formada en Cleveland, Ohio, en 1988 por Trent Reznor, único miembro oficial de la banda. El líder del grupo une sus facetas de productor, cantante, compositor e instrumentista y ha quedado como único responsable oficial del grupo.
Su música resulta un tanto difícil de clasificar ya que Reznor cuenta con muchas y distintas influencias, sin embargo, sus seguidores la clasifican como "industrial", un género en el que muchos no encasillan a la banda de estadounidense. Hagamos un repaso ahora por su discografía en orden cronológico, repasando cada álbum y sus temas más populares.
Pretty Hate Machine (1989)
El álbum debut del grupo es básicamente una recopilación de las demos que compusieron hasta la fecha de la grabación de éste disco. Se convirtió en triple platino en EE.UU. y produjo los singles "Head Like a Hole," "Terrible Lie", "Down in It" y "Sin".
Broken (1992)
Muchos dicen de éste que es la continuación del anterior, pero en versión explosiva y de sabia producción. En comparación con Pretty Hate Machine, Broken tiene un sonido más pesado de guitarras, siendo menos electrónico, pero con más distorsión en cuanto a sonido se refiere.
The Downward Spiral (1994)
Considerado el mejor trabajo del grupo hasta la fecha y con cuatro discos de platino, el álbum contiene los singles "Piggy", "March of the Pigs", "Closer" y "Hurt" (versionada por Johnny Cash, rey del country rock, en el año 2002, dejando a los seguidores de ambos artistas boqueabiertos).
The Fragile (1999)
Doble disco (left and right) con tres sencillos para tres promociones distintas: "The Day the World Went Away" para los EEUU, "We're in this Together" para el Reino Unido y "Into the Void" para Japón y Australia. Éste álbum fue seguido de la recopilación de remixes Things Falling Apart.
With Teeth (2005)
Escrito producido por Reznor, tras una larga batalla contra el alcohol y las drogas, fue un álbum de difusión, es decir, los seguidores tuvieron la oportunidad de escucharlo en el Myspace de la banda antes de que saliera a la luz. Sus éxitos más sonados "The Hand That Feeds" (primer single), "Only" y "Everyday is Exactly the Same".
Year Zero (2007)
Disco más reciente del grupo. Después de esto, el grupo se independizó de su discográfica Universal Music.
Mi entrada de hoy va dedicada a la banda sueca y uniformada The Hives, que hace poco que han sacadoa la luz su último álbum. Algunas influencias claras de esta banda sueca son el punk 70 de los Clash, los Dammned o los Buzzcocks, la urgencia punk-pop de los Ramones, el proto-punk de los Stooges o MC5, el hardcore de los 80 con bandas como Dead Kennedys o The Germs, o los sonidos alternativos a lo Pixies, siendo también una de sus principales inspiraciones, los grandísimos Sonics (autores del "discazo" Boom), todo esto aderezado con la actitud chulesca y Jagger-iana del cantante. Compuestos por el cantante Howlin’ Pelle Almqvist, los guitarristas Vigilante Carlstroem y Nicholaus Arson, el bajista Dr. Matt Destruction y el batería Chris Dangerous, el grupo se formó en 1993 en la localidad sueca de Fagersta.
Los uniformados, publicarían en Sidekicks Records el EP “OH Lord! When? How?” (1996). Poco después firmaron con Burning Heart Records, en donde aparecería el Lp “Barely Legal” (1997), un delirante, airado y sucio punk-rock adolescente con ecos de Stooges, Buzzcoks, Dammned, Dead Kennedys, Black Flag o MC5 en agresivos, monótonos, estridentes y frenéticos temas de dos minutos como “A.K.A. I-D-I-O-T”, “Hail Hail Spit N Droll” o “Here we go again”.
En 1998 publicaron otro EP, “A.K.A. Idiot” (1998) y dos años más tarde grabaron “Veni Vidi Vicious” (2000), disco grande menos estrepitoso y furioso que su predecesor disco lo que supuso su revelación internacional al ofrecer un sonido más accesible para el gran público, con mayor limpieza aunque similar saña y minimalismo en la disposición instrumental y ceñudo tratamiento vocal.
El álbum, en general un estimable disco con riffs distorsionados, ritmos acelerados y contundentes y voces rotas, contiene dos perlas como singles, las fenomenales “Hate to say I told you so” y “Main Offender”, tema este último tan deudor de los Sonics como de los Stooges o los Kinks. En el año 2001 aparecería un recopilatorio titulado “Your new favourite band” (2001).
"Walk Idiot Walk" - Tyrannosaurus Hives
La información de esta entrada está sacada gracias al buscador Google, y a sus múltiples aplicaciones. Siguiendo el método de la búsqueda avanzada que nos facilita el buscador, buscamos a The Hives con la frase exacta biografía, he acudido a la página web La Higuera, ya que es una página que dedica gra parte de su información a la música y las biografías son buenas, con datos precisos de la publicación de discos. La siguiente búsqueda avanzada ha sido la de la imagen de la entrada, The Hives en concierto, y como antes lo obetenemos introduciendo "en concierto", esta ha sido la imagen más espectacular que he encontrado, y me ha encantado. Y como la segunda parte de la práctica trata de la utilización de uan aplicación de Google, he utilizado la página de YouTube, y he elegido una de las canciones más pegadizas "Walk Idiot Walk". Por lo tanto, concluyo con 2 búsquedas avanzadas (imagen y web) y la segunda parte de YouTube.
Mando Diao es un grupo que nació, en 1999 en Suecia. Sus miembros han estado yendo y viniendo continuamente hasta crearse la banda actual. Björn Dixgard, el cantante y guitarrista del grupo, Gustaf Norén, también cantante, Samuel Giers el batería repleto de energía, el fantástico bajista Carl Johan, y el organista Mats Björke son los componentes de este grupo que no llamó la atención hasta 2001, que actuaron en Estocolmo, con algunos de sus temas rock
El álbum con el que debutaron fue “Bring `Em In” que salió a la venta en 2002. su primer single fue "Motown Blood”. Este primer disco triunfó a lo largo del mundo consiguiendo ser disco de oro en Japón, Suecia y Alemania, cosechando a su vez un gran éxito en muchos otro países, como el nuestro.
Su segundo album, publicado en 2004 "Hurricane Bar", fue también un gran éxito con canciones como "God Knows" o "You Can´t Steal my Love". Este tuvo tres ediciones distintas, una para Europa, otra para Japón, y otra exclusivamente para Reino Unido.
En 2006 publicaron ellos mismos su propio álbum "Ode To Ocharsy”. Consistía en 14 canciones dedicadas cada una de ellas a algún personaje que habían conocido en sus giras de casi 200 conciertos al año.
Ayer fue publicado el último disco de este grupo espectacular, que se titula “Never Seen The Light of Day”. Aunque ya está a la venta, la banda ha colgado en su MySpace todos los temas de este álbum, para poder escucharlos uno tras otro y calificarlo, aunque hay algunos que ya opinan diciendo que es algo más tranquilo y menos rocero, pero juzgar vosotros mismos.
Esta información ha sido encontrada gracias a Google y sus servicios. Realizando una busqueda avanzada introduciendo Mando Diao con palabras claves como Biografía y Discografía he llegad a paginas como mandodiao.com, que es la página oficial de la banda.
En cuanto a la busqueda de imagenes, en el marco de busqueda avanzada he puesto como palabras clave Mando Diao no relacionando las fotos de los conciertos y pidiendo las fotos en colores sólidos, así he conseguido esa magnífica fotografía.
El servicio de Google que he utilizado ha sido youtube por la cantidad de vides e información qu guarda y he en contrado este vídeo.
Durante mis andadas por Estados Unidos descubrí a los Sister Hazel, un famoso grupo que se formó a principios de 1993 en una pequeña ciudad de Florida (Estados Unidos). Su música es una mezcla de folk, rock y pop que ha estado siempre influenciada por el grupo R.E.M.
A continuación les añado su discografía:
1994 Sister Hazel 1997 Somewhere more familiar 2000 Fortress 2003 Chasing Daylight 2004 Lift 2004 Live Live 2006 Absolutely 2007 Santa´s Playlist
Es una pena que este grupo no haya llegado a España, pero son muy famosos tanto en Alemania como en Francia (a parte, claro está de su país natal, Estados Unidos). Pero si estáis interesados en él, os podéis meter en su página principal en la que podéis encontrar vídeos y canciones de estos artistas, además de información de su gira y de su último disco.
Os anticipo un videoclip de una canción que estuvo sonando mucho hace unos años en las radios americanas.
La información de esta entrada la he conseguido gracias al buscados Google. Primero he metido en la web el nombre del grupo y me ha llevado a su página principal de donde he sacado un poco de información de su biografía y su discografía. Más tarde me he metido otra vez en Google pero esta vez en imágenes, de donde he sacado la foto. Para finalizar, he hecho click en las diferentes aplicaciones de Google y me ha parecido apropiado meter un vídeo del grupo de música. Para ello he metido el nombre del grupo en YouTube y lo he agregado a la entrada.
A altas horas de la noche, cuando andaba escuchando una canción, me he decidido a compartir con vosotros esta música. Su nombre es Dave Barnes, cantautor de 29 años nacido en Estados Unidos. Desde pequeño comenzó a tocar la percusión en la banda del colegio. En la universidad, comenzó a escribir canciones pero no se atrevía a cantar en público, hasta que su compañero de habitación le empujó a romper ese miedo y poco tiempo más tarde era conocido en toda el campus de la universidad. Al acabar sus estudios creó su primer album llamado "Three, then Four" en 2002. Un par de años más tarde saca su segundo disco "Brother, bring the sun" y por último en 2006 su último disco (por ahora) titulado "Chasing Mississippi". Dave Barnes es actualmente un músico poco conocido pero que no por eso deja de tener mérito. Puede que todo lo contrario. Este cantautor siempre ha sido considerado como un artista muy independiente, y puede que por eso no haya querido saltar a la fama. Su música recorre varios estilos: desde Rock, música acústica, blues hasta r&b. Os recomiendo que escuchéis su canción "Until You" porque os aseguro que este guitarrista y buen cantautor consigue que sus palabras os lleguen hasta lo más profundo.
Esta información ha sido obtenida a través del buscados Google y de la página principal del cantautor (www.davebarnes.com)
Nos ha quedado claro que Lara idolatra a Rufus Wainwright, y ella tiene la suerte de que uno de sus conciertos se celebra en San Sebastián, ya que vive muy cerca, pero supongo que otros de los fans de este cantautor no tienen esa suerte, por eso he decidido publicar un pequeño viaje para aquellos que quieran, y puedan permitírselo, asistan a su concierto en Madrid el día 12 de diciembre en el Teatro Coliseum.
Las entradas estaban entre los 30 y los 50 €, pero las de 50€ se han agotado, por lo que puedes adquirirlas por 30€ o 40€ en http://www.gamerco.com/ (o introduciendo como palabras clave en el buscador Google “Entradas Rufus Wainwrigth Teatro Coliseum”, donde aparecerá un gran listado).
Suponiendo que la salida es desde Pamplona he encontrado un viaje en avión con salida a las 18:00 del día 12 (llegada 18:50) y vuelta desde Madrid con un vuelo a las 21:55 del día 13, por lo que dará tiempo a descansar del concierto y a ver la capital (información obtenida mediante el directorio Yahoo en el enlace viajes de última hora). El coste de los vuelos es de 50 € y son de la compañía Iberia.
Como la estancia sería de una noche, existen algunos hostales acogedores muy rentables como el Hostal Pereda, en el centro de Madrid, en el que se puede reservar una habitación doble por solo 40€, aunque para los mas sibaritas, tengo la buena noticia de que pueden alojarse en Arturo Soria Suites, de cuatro estrellas, que ofrece las habitaciones por 59€.
El precio total de esta noche de disfrute está entre los 130 y los 150 €. Aunque para fans como Lara, una noche así no tiene precio.
Esta información ha sido obtenido desde el directorio Yahoo y el buscador Google, introduciendo palabras clave como vuelos baratos, hoteles baratos, etc. y entrando en los enlaces de viajes como www.atrapalo.com , www.lastminute.com , www.logitravel.com .
Joven cantautor, de 34 años de nacido en Canadá y con orígenes franceses e ingleses, ha revolucionado el mundo de la música melódica. Sus influencias son tan dispares que en una sola canción puede pasar de lo acústico a algo tan lejano como la ópera. Y es que Rufus comenzó sus estudios musicales muy temprano, tocando el piano a los 6 y a los 13 ya se iba de gira, esto no es nada raro, cuando sus padres, cantantes de folk, Loudon Wainwright III y Kate McGarrigle, trasmitieron esa pasión por la música al propio Rufus y a su hermana, que colabora tocando la pandereta en el tema "14th Street" de su tercer ábum Want One. Fue con este tercero con el que Rufus se ganó el reconocimiento internacional como cantautor. La sensibilidad de sus letras, además de su habilidad para cohesionar estilos distintos de música, es lo que sobre todo ha creado adeptos. Letras como el tema "Going To a Town" de su último álbum (2007) Release The Stars, "voy a un pueblo que hace tiempo que fue quemado, voy a un sitio que ya de por sí es desgraciado, voy a ver a unos amigos que hace tiempo que se fueron, estoy tan cansado de América". Éstas, llenas de temas cotidianos, sentimientos, la homosexualidad, problemas sociales y críticas políticas son las que le hacen un personaje un tanto polémico, por su ya abierta y confirmada homosexualidad, y por su gran sensibilidad, capaz de hacer de algo tan simple como volver a casa después de mucho tiempo, se concierta en un torbellino de bonitas palabras y de sensaciones descritas a la perfección. Por su gran talento y dedicación a la música, este neoyorkino ha puesto su voz y su piano a la disposición de películas como Moulin Roude, Zoolander, Brokeback Mountain, Yo Soy Sam, El Diaro de Bridget Jones y más éxitos de taquilla. Actualmente el artita (porque no se le puede llamar de otra manera, artista) está de gira con su banda al completo por Europa. El mes que viene en concreto estará en nuestro país, las fechs son las siguientes:
4.11.2007: Barcelona (L'auditori)
7.11.2007: Donostia-San Sebastián (Kursaal)
9.11.2007: Cartagena (Teatro Nuevo Circo)
10.11.2007: Málaga (Teatro Cervantes)
12.11.2007: Madrid (Teatro Coliseum)
Servidora tendrá la suerte de asistir al concierto de San Sebastián, una se compromete a sacar fotos y a hacer una crítica, del espero, gran espectáculo, que a nadie suele dejar indiferente.
Google como buscador de información, comienzo con una búsqueda simple sólo con el nombre del artista: página oficial, wikipedia (versiones inglesa y castellana), Myspace, last.fm... resultados demasiados amplios busco sólo biografía, por lo que me voy a la opción de búsqueda avanzada con el fin de encontrar sólo la biografía. Introduzo como frase exacta "biografía", regresan páginas con su trayectoria profesional y su vida. Cojo información de varias fuentes web y las mezclo para compensar las faltas de algunas fuentes.
discografía:
Búsqueda sencilla en Yahoo "Rufus Wainwright discografía", La Higuera y Yahoo son las más reseñables. Cojo la información de la página de Yahoo, evitando las reediciones de discos.
gira española:
Utilizo el buscador Ask, búsqueda sencilla de "Rufus Wainwright gira" no me sale nada comcreto, me paso a la búsqued avanzada y busco lo mismo con la frase exacta "gira", me salen los resultados que quería, los copio directamente y los pongo en formato lista.
Para todos aquellos amantes de la música en vivo, aquí les ofrecemos una lista de conciertos que van a trascurrir a lo largo de todo este mes de octubre en Pamplona y sus alrededores. 20/10/2007: The Sunday Drivers estarán en la sala Totem de Villaba a las 11 de la noche. 21/10/2007: El cantautor Ismael Serrano canta en el Baluarte (Pamplona) a las 8 de la tarde. 26/10/2007: El grupo de Hip-Hop R-Evolución actúa en la sala Artsaia a las 9:30 de la noche. 26/10/2007: El famoso grupo de Heavy Metal llamado Mago de Oz llegan al pabellón Anaitasuna de Pamplona y tocarán a las 10 de la noche.
Esperamos que podáis acudir a alguno de estos conciertos ya que es una maravillosa forma de disfrutar de la música y sobre todo pasar un buen rato con tu gente.
Estas últimas semanas no he parado de pensar y de tararear en mi mente una poesía convertida en canción por el poeta, novelista y cantautor Leonard Cohen.
Este gran artista de origen judío nacido el 21 de septiembre en Montreal, es más conocido por su faceta de cantautor. Su voz grave y monótona, las ricas y sinceras letras que parecen poesía y la música folk que le acompaña, explican la fama alcanzada por el canadiense, que antes de trabajar en solitario formó parte en un grupo de country acústico llamado "The Army".
El título de la canción es Suzanne, uno de sus temas más famosos, que publicó en su libro de poesía "Parasites of Heaven" escrito en 1966. En ella trata los tres temas principales de toda su obra: el amor, las relaciones de pareja, y la religión.
Aquí está casi medio siglo despues de su creación, el video y la letra de esta canción inolvidable.
Mi entrada de hoy va dedicada uno de los grupos que en mi opinión revolucionaron la idea del tan imitado indie allá por los años 2002 y 2003. The Killers, banda originaria de Las Vegas (Nevada) tienen en su bolsillo dos álbumes Hot Fuss (2003) y el reciente Sam's Town. Sus miembros, Brandon Flowers (Vocalista y teclado), David Brent "Dave" Keuning (Guitarra), Mark Stoermer (Bajo) y Ronald "Ronnie" Vannucci Jr. (Batería), influenciados por grupos anteriores y bien afamados como David Bowie, New Order, The Smiths, The Cure y Oasis, consiguieron su primer gran éxito internacional gracias al single "Somebody Told Me". Fue en Gran Bretaña donde ganaron antes que en ningún otro lado adeptos, ya que la música de los 80, el New Wave siguen estando hoy muy extendidos, sin añadir a esto, la costumbre de Flowers a cantar con acento británico. A partir de esto ya vino todo rodado para el grupo de Las Vegas, temas como "Mr Brightside" y "All These Things That I've Done" a parte del éxito que les trajeron ya en su tierra, Estados Unidos y en Japón, supuso la reedición del álbum en un formato especial. Tras dos años de silencio, el grupo vovió a finales del 2006 con Sam's Town, muy distinto del primero y menos electrónico. Flowers antes de que saliese a la luz ya anunciaba que sería el mejor disco en mucho tiempo, y luego así le fue, la crítica lo puso por los suelos. A pesar de esto, cabe decir que sólo en la primera semana de venta volaron 700.000 ejemplares sólo en el Reino Unido, donde se publicó un día antes que en Estados Unidos. Su primer single "When You Were Young" se mantuvo durante varias semanas en los primeros puestos de los ránkings de descargas gratuitas por internet. Actualmente el grupo se encuentra de gira por Latinoamérica.
Bienvenidos al primer y humilde blog de tres chicas estudiantes de Comunicación. Este blog estará dedicado a la eterna y omnipresente música. No pretende ser un blog que hable de "buena música", ni pretende criticar un estilo en concreto, ya que desde nuestro punto de vista, estilos musicales hay y existen como personas en el mundo. Lo único que queremos es hacer ver a la gente que existe algo más allá que una guitarra y una batería. Queremos hacer ver cómo músicos de décadas anteriores han dado lugar a músicos de hoy, en definitiva, hacer que haya una visión más amplia de la propia música. Incluiremos críticas musicales, links de interés, biografías y opciones de descarga de álbumes para los más curiosos. Esperad entradas en los próximos días,
Como apasionadas de la música que nos consideramos, empezamos este blog con una gran ilusión, y esperemos que se note a la hora de descargar nuestra "brillante" habilidad escrita.
