Mirentxu Asín, recopilación de entradas

Los posts que he publicado a lo largo de todas las prácticas de Documentación Informativa son los siguientes:

1. Dave Barnes (herramientas de búsqueda en internet)
   
2. Sister Hazel (Google)
3. Go, live it and feel it! (valoración de fuentes)
   
4. Carpa GRANDE 2007 (bases de datos)
   
5. Ella, ella, ella, eh eh eh....under my umbrella (recuperación de información & blog)
   
6. Jimi Hendrix (Wikipedia)
7. Simon & Garfunkel (blogosfera)
   
8. Aniversario de una trágica muerte: Otis Redding (RSS y sindicación)
   

Lara Berra, recopilación de entradas

Esta entrada está dedicada a la recopilación de todas las entradas que he estado haciendo durante las prácticas de la asignatura Documentación Informativa.

1. 15 Octubre 2007: The Killers
2. 16 Octubre 2007: herramientas de búsqueda en Google Rufus Wainwright
3. 23 Octubre 2007: Google The Hives
4. 30 octubre 2007: Nine Inch Nails
5. 6 Noviembre 2007: Valoración De Fuentes Lo que estés dispuesto a pagar por 'In Rainbows'
6. 13 Noviembre 2007: bases de datos The Strokes
7. 27 Noviembre 2007: Wikipedia The Kinks
8. 4 Diciembre 2007: Blogosfera The Mars Volta
9. 11 Diciembre 2007: RSS y sindicación El 'Mod' Invade León
   

Mar Arrieta, recopilación de entradas

Los posts que he publicado durante las prácticas de Documentación informativa son los siguientes:

• De concierto (Herramientas de búsqueda en internet)
• Mando Diao (Google)
• Ganadores de los EMA´s (Valoración de fuentes)
• Joaquín Sabina, el Rey (Bases de datos)
• Ella, ella, ella, eh, eh, eh, under my umbrella... (Recuperación de información & blog)
• Najwa Nimri, única ( Wikipedia)
• No andan tan despistaos ( Blogosfera)
• Versionando (RSS y sindicación)

El 'mod' invade León

Los días 6, 7 y 8 de Diciembre fueron los elegidos por los seguidores del mod para celebrar el ya mítico Purple Weekend. Y es que en su decimonovena edición, el festival pudo organizar conciertos, exposiciones, comidas de confraternización y las denominadas scooter runs. Grupos como The Knack, Ian McLagan, los suecos The Creeps, los británicos The Times o Farrah y los españoles Deluxe o Chest elevan el prestigio que año tras año ha ido elevando la moral de los ya un poco olvidados mods originales.

En primer lugar me he suscrito en Bloglines. He buscado información en Google Noticias sobre el Purple Weekend. En el periódico ELPAÍS en su semanal de cultura EP3 había una noticia que me interesaba así que pinchado en RSS. La URL la he llevado a Bloglines y he creado una carpeta llamada "prensa" para suscribir la noticia de EP3.

Versionando

Nacido en Houston, Texas y con la influencia de su madre como cantante de gospel y pianista en la iglesia, Robert Glasper supo, al llegar a la adolescencia, que su destino era convertirse en músico de Jazz. Participó en un grupo musical tras sus estudios en escuelas como la de Houston o la de Manhattan, con la que se ve más identificado, y más tarde publicó su primer álbum “Mood” hasta que un día Blue Note llamó a su puerta.

"Hoy en día, el jazzista que no ha hecho una versión de Björk o de Radiohead es un don nadie". Esto es lo que ha dicho el joven pianista neoyorquino, que ha estado en Madrid con motivo del Festival Internacional de Jazz.

Él dice que esto siempre ha sido así, "John Coltrane convirtió en un clásico de su repertorio My favourite things, que originalmente era una canción de Broadway muy popular. De la misma manera, si yo escucho algo por la radio que me gusta, ¿por qué no recrearlo? Tocar la música de otros es y debe ser parte consustancial del jazz".

Para conseguir esta información me he suscrito en Bloglines. He buscado noticias sobre música en Google Noticias. En el periódico ELPAÍS había una noticia sobre Jazz en formato RSS. Ahí me he metido en la sección del periódico donde aparecia esta noticia, la sección de arte, cultura y espectaculos. Así he copiado la URL de la página web de el país y la he suscrito en mi cuenta de Bloglines para así conseguir información de forma diaria y actualizada.

Aniversario de una trágica muerte: Otis Redding

Otis Redding fue un cantante de soul nacido en Georgia en 1941 y muerto en un accidente aéreo en Madison el 10 de diciembre de 1967. El pasado lunes fue el 40 aniversario de su muerte, y por tanto ha salido en todos los medios de comunicación, ya que Otis Redding fue un renombrado músico y era conocido como "King Of Soul".


Práctica nº11:
En primer lugar me he suscrito en Bloglines. He buscado información en Google Noticias sobre Otis Redding. En el periódico ELPAÍS había una noticia buena así que pinchado en RSS y ahí me he metido en la sección del periódico en donde estaba la noticia (arte, cultura y espectáculos). La URL la he llevado a Bloglines y he creado una carpeta llamada "prensa" para suscribir la noticia de ELPAÍS.

The Mars Volta

The Mars Volta es un grupo norteamericano formado en el año 2001. Formado inicialmente por Cedric Bixler-Zavala y Omar Rodríguez-López junto a Isaiah Ikey Owens y Jeremy Michael Ward. Sin un género musical concreto en el que clasificar a este grupo de más de 10 músicos en total (the Mars Volta Group), beben del rock progresivo, la música experimental, el jazz, sin olvidar ante todo los ritmos latinos. Sus actuaciones en directo se caracterizan por la improvisación en sus temas, que en algunas ocasiones superan los 10 minutos de ritmo y "fases" ya que combinan sonidos estridentes y voces límites con minutos melódicos y voces serenas.

L'Via L'Viaquez


Inertiatic Esp


Práctina número 10

1. El blog antenas hacia el cielo es un blog de cultura en general escrito por un tal Álex Rojas, es un pryecto personal y su estilo es informal. Está alojado en una web de bogs, como cualquiera de los blogs grupales de estas prácticas (Blogger, La Coctelera...etc), su soporte es Bitácoras.
2. En interfaz de dicho blog es atrayente y tiene unos colores chillones, atrae la vista del visitante. La navegación por la página resulta sencilla, ya que tiene una clasificación temática de cada entrada en el blog, se pueden distinguir categorías tales como: arte y diseño, música, diseño, reviews...es una página muy completa.
3. El género en el que podría incluirse este blog sería el el cultural, ya que como he dicho antes engloba bastantes campos. No consta de fuentes a la hora de dar información. Su contenido puede considerarse tanto de entretenimiento como informativa.
4. Se publica desde Enero del 2005, es un blog que se mantiene renovado y nuevo, ya que hay más de una entrada diaria en algunos casos
5. Al no tener enlaces en las entradas que el responsable realiza, considero que el contendio del blog es exclusivamente propio.
6. El blogroll cuenta de uan lista de sólo 4 blogs, enlaza su blog con otros de similares contenidos y que engloban tmbién el mundo cultural en su conjunto sin centrarse en un sólo tema.
7. Gente relacionada e interesada en la cultura.
8. No es un blog orientado al debate, es totalemente expositivo, el autor trata temas de su gusto, sin entrar en broncas ni inmiscuirse en temas que pueden dar que hablar.
9. Al buscar en el directorio de Bitácoras blogs a los que dedicar esta práctica y al hacer click en música éste ha sido el que ha aparecido en primer lugar, lo he elegido, por tocar el tema de The Mars Volta, ya que son uno de mis grupos favoritos, a los que veré en Febrero en concierto. El hecho de que apareciera el primero en la lista da cuenta de su relevancia.
10. El blog consta de poca publicidad, si a caso a un navegador por internet y a otro blog, pero por lo demás no patrocina nada.
    

No andan tan Despistaos

Despistaos es un grupo que comenzó a sonar en 2003 con un disco llamado Despistaos cargado de canciones de rock urbano.

Han publicado cuatro disos, el primero como ya he dicho rock urbano, y los siguientes pop rock o rok pop, esto es algo que no está muy claro entre sus seguidores.

Su cuarto álbum, "Vivir al revés", se publicó en septiembre de 2007, un álbum con el que han triunfado y con el que actualmente están de gira, la última cita se dio el 29 de Noviembre en el Fnac de Murcia.

He encontrado información sobre este concierto en este blog grupal de caracter informal que utiliza su propio dominio y que tiene un diseño muy común que no está directamente ligado al tema del mismo.

En este blog navegar es muy fácil, es un blog temático de tipo musical donde se da la opinión de los autores sobre la música rock y donde no se citan las fuentes empleadas. Llevan redactándolo desde Septiembre de este año escribiendo siempre con la misma linea informativa y casi a diario.

Lo que pretenden con este blog es desarrolar contenidos propios por lo que apenas aparecen enlaces y fuentes de información aunque si tiene enlaces en el blogroll a paginas similares de música rock.

Entre los comentarios de las entradas se dan comentario s sobre todo de los propios autores del blog para dar su opinión sobre los artículos que antes habían escrito.

Este blog no aparece en la lista de rankings y contiene mucha publicidad relacionada con el tema del blog, la música rock.

Simon & Garfunkel

Simon & Garfunkel fue un dúo americano de Folk Rock compuesto por Paul Simon y Arthur Garfunkel. Fueron muy conocidos en los años 60 pero su música suena aún en todas las emisoras de radio. Se separaron varias veces pero se volvieron a juntar. Seguro que muchos conocéis canciones suyas como "Mr. Robinson", "Bridge over troubled water" y "The sound of silence".


Según el directorio en Bitácoras considero que este blog se puede clasificar en diferentes categorías: música, sonido, arte, vida.

Navegando por los blogs de música, he encontrado uno que me ha gustado por su claridad y sencillez, en el que presentaba a este grupo, entre otros.

1. La URL es: www.memorizada.com
El título: Memorias de una desmemoriada.
Su autor es anónimo. Se trata de un blog de presentación informal, personal y de dominio propio.

2. Es un diseño bastante innovador ya que hay muchas viñetas con enlaces, tags, blogroll...

3. Es un blog de música de todas las épocas, con un estilo sencillo y de carácter de entretenimiento. A pesar de su informalidad (uso de emoticonos), no he encontrado ninguna falta de ortografía y esta bastante bien escrita toda la información.

4. Esta persona publica sus posts casi diariamente, a excepción de abril de este año, ya que sólo publicó 4. Pero como se puede ver es una persona entregada a este blog y muy regular.

5. No veo ningún enlace en las entradas recientes.

6. Como he dicho antes, a la derecha del blog hay una lista de blogs a la que podemos acceder (blogroll) pero ésta no tiene ningún criterio específico de clasificación.

7. A través de Google y Technorati he podido ver que los sitios que llevan a este blog son todos servicios de alojamiento gratuito.

8. Hay comentarios en casi todas las entradas pero simplemente para comentar sus gustos o no por el grupo de música tratado. Debido a la poca extensión de los posts, no pueden hacer ningún tipo de polémica.

9. Este blog no aparece en la lista de rankings pero dispone de una audiencia alta y además nombra a varios amigos y visitantes.

10. Sí que se incluye bastante publicidad relacionada con la suscripción a su blog.

More than words...

Ha llegado un punto en el cual dejo poco a poco una parte de mí en cada entrada que publico, pero esta sobre todo es la que más se acerca.

Muchas veces os habréis podido sentir con ganas de decirle a alguien todo lo que sientes y piensas sobre él. Bueno o malo...no importa qué. Pero existe un porqué que no nos deja hacerlo. Así que, qué mejor forma que hacerlo con música. Hoy me apetece invitar a todo aquel que se sienta igual que yo a compartir conmigo de esta bellísima canción. ¿Simple? Puede. Pero a veces las cosas sencillas no hay que complicarlas porque entonces podrían perder todo su encanto. Son como son y punto.

"More than words" de Extreme.


Saying I love you
Decir te amo
is not the words I want to hear from you.
no son las palabras que quiero oír de ti
It's not that I want you not to say,
no es que quiera que no las digas,
but if you only knew how easy
pero si solamente supieras Cuán fácil
it would be to show me how you feel,
sería que me mostraras cómo te sientes

More than words
más que palabras,
is all you have to do to make it real,
es todo lo que tienes que hacer para hacerlo realidad
then you wouldn't have to say that you love me
entonces, no tendrías que decir que me amas
'cause I'd already know
porque ya lo sabría

What would you do if my heart was torn in two?
¿Qué harías, si mi corazón se partiera en dos?
More than words to show to you feel
Más que palabras para mostrar que sientes
that your love for me is real
que tu amor por mí es real
What would you say if I took those words away?
¿Qué dirías si retiro esas palabras?
Then you couldn't make things new
entonces no podrías hacer que las cosas fueran nuevas
just by saying I love you
solamente con decir Te amo

More then words...
Más que palabras...

Now that I've tried to
Ahora que intenté
talk to you and make you understand,
hablarte y hacerte entender
all you have to do is
todo lo que tienes que hacer es
close your eyes and just reach out your hands
cerrar tus ojos Y solamente extender tus manos,
and touch me, hold me close, don´t ever let me go
y tocarme, sostenerme cerca, nunca me dejes ir
More than words
más que palabras,
is all I ever needed you to show
es todo lo que siempre necesité que me demostraras
then you wouldn't have to say that you love me
entonces no tendrías que decir, que me amas
'cause I'd already know
porque yo ya lo sabría

What would you do if my heart was torn in two?
¿Qué harías, si mi corazón se partiera en dos?
More than words to show you feel
Más que palabras para mostrar que sientes
that your love for me is real
que tu amor por mí es real
What would you say if I took those words away?
¿Qué diría si retiro esas palabras?
Then you couldn't make things new
entonces no podrías hacer que las cosas fueran nuevas
just by saying I love you
solamente con decir Te amo

More than words...
Más que palabras...

Najwa Nimri, única.

Najwa Nimri es una joven cantautora y actriz que nació en Pamplona en 1972. Su nombre significa éxtasis en árabe, el idioma natal de su padre de nacionalidad jordana. Que naciera en Pamplona se debe a que su madre es Navarra.

Esta joven saltó a la fama, nunca mejor dicho, con la película “Salto al vacío” dirigida por Daniel Calparsoro, un joven director vasco que más tarde se convertiría en su marido.

Ha participado en muchos filmes de éxito con importantes directores como Alejandro Amenabar o Julio Medem, en películas como “Los amantes del Circulo Polar” (1998) con la que fue nominada al Goya como mejor actriz. Pero no voy a hablar sobre sus apariciones y logros como actriz, sino como cantante.

Por esas fechas conoció a Carlos Jean, un joven madrileño que ya estaba labrándose un próspero futuro como productor. De esta unión nació Najwajean, que ha sido considerado como el primer grupo de trip-hop español. De las sesiones en el estudio de Carlos Jean, salió, en 1998, el single de presentación "Like those roses", que levantó una gran expectación que quedó plenamente justificada con "No Blood" su primer álbum que se publicó antes del verano de ese mismo año.

Este disco tuvo una estupenda acogida por parte de público y crítica. Destacó entre los mejores discos del año.

En 1999, sacaron dos CD Singles "I’m gonna be (500 miles)" y "Garota de Ipanema" donde aparecía la canción "Dead for you" que se ha convertido en la sintonía del conocido programa de cine de TVE2 "Versión Española".

El último trabajo del grupo Najwajean fue su aportación a la Banda Sonora de la película "Asfalto" (protagonizada por Najwa), por la que fueron nominados al Goya a la Mejor Banda Sonora.

En el 2001, Najwa publicó su primer disco en solitario, "Carefully". Ella, con gran valor asumió la composición de letras y música. Los productores, Raúl Santos y Eduardo Molinero, han creado para las composiciones de Najwa una increíble ambientación donde los recursos electrónicos se funden con la calidez del cuarteto de cuerda y las voces multiplicadas de la cantante.

En 2003 publicó su disco "May Day" que fue un gran éxito, y en 2006 sacó a la venta el último, "Walkabout" más orgánico y melódico que el anterior. Push It es una de las canciones de este album, una de mis favoritas junto con Capalable.

• Entre las enciclopedias de la práctica he empleado wikipedia. En la enciclopedia Británica no había ninguna información debido, supongo, a la actualidad del tema. También he buscado en otras, como Encarta o Kalipedia, pero tampoco he obtenido información.
• El artículo que aparece en Wikipedia no necesita correcciones, pero quizás si que necesite algo más de información, puede que esté algo incompleta.
• La informacón de Wikipedia es abierta y puedo acceder a ella para modificarla o corregirla. Para ello es necesario ir a la introducción de la página donde existe una ventana donde se puede editar la información conveninte para ampliar el tema.
• En la zona de discusión apenas hay discusión, solo aparece un comentario en el que no consideran a la cantante como canatante navarra simplemente por el hecho de que su madre lo fuera. Me han sido muy útiles los enlaces a otras paginas web, como su pagina oficial, o la pagina musicbrainz donde se puede escuchar su música.
  

The Kinks

The Kinks fueron un gran grupo inglés londinense formado en los 60 por los hermanos Ray y Dave Davies. Estuvieron muy influenciados por el rock and roll y el rhythm and blues americanos. Su canción más emblemática "You Really Got Me" llegó a ser número 1 en las listas británicas en el año 1964. Fue así como la "ola británica" llegó a los Estados Unidos, dejando el temón pegadizo precursor del actual Hard Rock (según diden algunos) en la séptima posición de las prestigiosas listas Billboard, llegando así, a ser una canción que simboliza por completo la década de los 60.

Ray Davies y su gran talento como comprositor consiguió llevar a The Kinks hacia un sonido más británico y popero, proporcionando a los múltiples seguidores del grupo grandes temas como "Sunny Afternoon" o "Waterloo Sunset". Los trabajos de estos maestros han ejercido uan gran influencia en gñeneros tan diapres como el glam rock, el punk incluso la new wave, a pesar de haber estado permanentemente a la sombra de grandes grupos británicos tales como The Rolling Stones, The Who o The Beatles.

En 1970 y tras un periódo de sequía en cuanto a música se refiere, alcanzaron de nuevo en número 1 gracias a la mítica "Lola". Pasaron su música a la discográfica RCA, inicianzo así su faceta más teatral. Debido a la falta de promoción, el grupo pasó a un importante segundo plano y se viero obligados a abandonar su país para ir a Estados Unidos y firmar con otra empresa discográfica, Arista. Fue así, como los Kinks volvieron a renacer y ganaron en popularidad y en éxito de nuevo, triunfaron en el cambio de época hacia los 80 y no volvieron a tener tanta fama hasta el año de su separación, en 1997.

All Day And All Of The Night



Dead End Street

Consultando la enciclopedia británica, la información busacada en Wikipedia sobre The Kinks es muy similar a la que ofrece la británica, sigue la misma línea en cuanto a artistas similares y de la época y llega a mencionar también los estilos de música que surgieron gracias al grupo de Davies. Respecto a la biografía del grupo, separa las distintas etapas del mismo modo en cuanto a años, y muestra sus LP's y álbumes.
Wikipedia, es una enciclopedia en la que cualquiera que se resgistre puede aporatr su pequeño grando de arena, para modificar la información que se enseña en la web. El artículo encontrado sobre los Kinks es amplio, está biene structurado y redactado, no considero que haya que cambiarlo para nada.
La zona de discusión es interesante, a pesar de que la de éste artículo artñiculo está vacía, sirve para debatir la posibilidad de cambiar el contenido de un artículo. Las funciones idiomáticas de la enciclopedia son dignos de mencionar también, ya que Wikipedia tiene más de 250 idiomas registrados.

Jimi Hendrix

Hoy os voy a hablar de un gran músico de los 70 que ha tenido y tiene influencia en muchos personajes de la música de hoy en día. Su nombre es Jimi Hendrix.

Jimi Hendrix nació en Seattle (Estados Unidos) en 1942. Su infancia la vivió con su abuela y con su padre, y que estaban separados sus pades. Cuando tenía diecisiete años, su padre le compró su primera guitarra eléctrica. Como era zurdo, tuvo que adaptar las cuerdas de forma que le resultara más fácil tocar. Empezó a destacar como un virtuoso de la guitarra, pero se vio obligado a abandonar la escuela para ayudar a su padre en el trabajo y, finalmente, se alistó en el ejército, donde conoció a Billy Cox.

Los dos amigos comenzaron a colaborar con varias bandas, recorriendo muchas ciudades a lo largo de los Estados Unidos. En 1966, uno de los miembros de 'The Animals', Chas Chandler, se fijó en él y llegaron a un acuerdo para que fuera su mánager. Juntos, crearon el grupo 'The Jimi Hendrix Experience', con el que grabaron cuatro álbums y un montón de recopilaciones y discos en directo.

Uno de sus momentos cumbres lo vivió durante el concierto de Woodstock de 1969, cuando le prendió fuego a su guitarra, arrodillándose ante ella y levantando los brazos como si estuviera en trance. Las presiones de las giras y las actuaciones llevaron a Jimi Hendrix a utilizar drogas y estimulantes para mantener su nivel en los conciertos. En 1969 la banda se disolvió y Jimi Hendrix comenzó a tocar en solitario, pero sólo fue hasta el 18 de septiembre de 1970, el día en que falleció víctima de una sobredosis de heroína. La muerte le pilló trabajando en el que sería su quinto álbum, 'First Rays of The New Rising Sun'.

Jimi Hendrix, a lo largo de toda su vida, tocó muchos estilos de música, como jazz, soul, rock y blues. En 2003 la revista Rolling Stone lo consideró como mejor guitarrista de todos los tiempos.

He buscado información tanto en Wikipedia como en la Encilopedia Británica pero he preferido la primera, Wikipedia, debido a su claridad y facilidad de comprensión, además que en la Biblioteca Británica estaba todo en inglés, aunque es mucho más completa esta última.

En Wikipedia pone que Jimi Hendrix tocaba rock y soul pero no detalla que también se inclinó por el jazz y el blues.

Además Wikipedia me permite editar alguna información, pudiendo añadir más si lo deseo. Para ello hay que ir a "ayuda" y después "introducción". Ahí te da un enlace al que puedes acceder para corregir alguna falta de ortografía, ampliar la información o simplemente hacer un nuevo artículo, sin necesidad de registrarte en Wikipedia. Además te ofrece la posibilidad de discutir la información en en apartado de discusión.

Me ha parecido interesante la gran variedad de idiomas en los que puedes leer este artículo. Jimi Hendrix es un músico destacado y creo q debería poder informarse sobre él todo el mundo. Como he dicho antes, existe una zona de discusión sobre el artículo en sí, cosa que me parece interesante. En este artículo en particular, hay ocho comentarios diferentes, la mayoría referidos a la muerte de ese gran músico, ya que fue algo bastante extraño.

Ella, ella, ella, eh, eh, eh... under my umbrella...

La cantante Rihanna nació en Barbados el 20 de febrero de 1988, su nombre completo es Robyn Rihanna Fenty, y su música es una mezcla entre R&B, Pop, Dance Hall y Dance.

En 2004 un productor se vio interesado por ella por lo que decidió darle una oportunidad publicando así, a la temprana edad de 16 años, su primer disco: Music Of The Sun, donde aparecieron canciones como Pon de Replay. Con este álbum consiguió 3 discos de platino y ser el numero 1 en la lista Billboard.

Un año después sacó a la venta su segundo disco titulado A Girl Like Me. El single de este álbum fue SOS que llego a las zonas mas altas de las listas en todo el mundo, incluso en España. También consiguió algunas colaboraciones importantes como la de Break It Off con Sean Paul, un afamado e importante cantante de música reggae con un tono pop.

Aun teniendo esto en cuenta esta cantante a la que yo sigo desde su primer single, no ha alcanzado en España la fama que merecía hasta los últimos meses en los que se ha puesto de moda una de sus canciones del ultimo disco Good Girl Gonne Bad, titulada Umbrella donde recibe la colaboración de Jay Z, un importante cantante y productor en EE.UU.

En mi opinión esta canción no es ni de lejos la mejor de su cosecha, pero si ha sido la que más ha triunfado, la canción, y el disco por completo, que ha dado la campanada, convirtiéndose en un éxito absoluto en todo el mundo, habiendo vendido más de dos millones y medio de discos en todo el mundo. La tirada de la canción Umbrella (que primero fue ofrecida a Britney Spears) ha sido tan fuerte que la marca Totes-Isotonic Corporation ha sacado una linea de paraguas firmada por Rihanna, debido a que sus seguidores ingleses llevaban paraguas a las discotecas para poder bailar este tema.

En este último álbum su música ha dado un gran cambio, y también su “look”, por eso lo ha titulado Good Girl Gone Bad. Antes era la típica cantante adolescente, pero al cumplir la mayoría de edad “se ha hecho mala”, cambiando su apariencia de infantil a agresiva, y convirtiendo su estilo más reggae y pop en algo más dance, más club, teniendo hueco siempre para canciones lentas como ésta que comparte con Ne-yo. Ésta canción titulada Hate That I Love You, está empezando a coger fuerza debido a la perfecta combinación de las voces de estos dos artistas y al videoclip recientemente publicado.

En 2006 se fue de gira con el grupo Pussycat Dolls, pero este año lo hará en solitario, y se titulará Good Girl Gone Bad Tour 2007.

En el tesauro de la Unesco hemos encontrado descriptores que concuerdan con el post de hoy.

• Música Pop
• Artista

En el tesauro Cindoc, hemos dado otros dos descriptores:

• Barbados
• Umbrella
  

The Strokes

The Strokes son una banda de éxito internacional neoyorkina fundada en el año 2001. Resulta curioso pensar en la formación del grupo ya que todos los miembros tenían algún tipo de conexión con el cantante, Julian Casablancas. Él y Nikolai Fraiture (bajo) eran amigos desde pequeños, mientras que Nick Valensi (guitarra) y Fabrizio Moretti (baterista) acudían al mismo instituto en Manhattan, la Dwight School. Al mismo tiempo Casablancas y Albert Hammond Jr (guitarra), coincidían en Le Rosey (Suiza), donde les metieron por sus problemas de conducta. Años después los dos se econtraron por las calles de Nueva York, y así se fundaron The Strokes. Al vivir, casualmente, los dos en la misma calle, decidieron irse a vivir juntos y el grupo nación oficialmente en 1999.
Pronto crecieron en popularidad, e incluso llegaron a tocar en el famoso Sala Lounge de Manhattan. Fue allí, cuando impresionado Gentle, encargado de los espectáculos de la sala, dejó su trabajo para dedicarse a ser el mánager del grupo.
Mientras intentaban hacerse un hueco en la escena musical neoyorkina cada uno siguió trabajando en lo suyo, logrando grabar unos 10 temas, que mucho aparecerían más tarde, en el que mi opinión es el mejor álbum de todos In This It.
Grodon Raphael, productor musical neoyorkino, se ofreció a grabarles su primera maqueta, y así se puso en contacto con Hammond Jr. El grupo se reunión con Raphael unos pocos días después.

La discografía de los Strokes cuenta con 3 álbumes:

1. Is This It, 2001
2. Room On Fire, 2003
3. First Impressions Of Earth, 2005

Imágenes disponibles de The Strokes en Getty Images, y más concretamente en imágenes The Strokes

Joaquín Sabina, el Rey

Joaquín Sabina, es en mi opinión el mejor artista español del momento, y puede que de la historia. Sus canciones son inspiradoras. Sus versos son reales, cuentan historias reales, que hablan de dolor, de amor, de decepción, y de cualquier cosa.

Es un caradura que dice lo que piensa sin poner ningún limite, él piensa lo que piensa y dice las cosas tal y como las cree, con sus ideas fijas contra la corrupción, el materialismo...

Su música de un estilo muy personal hace que millones de personas en todo el mundo le adoren y escuchen. Ha hecho numerosas colaboraciones con muchos artistas como Antonio Flores, Niña Pastori, Alejandro Sanz, Manu Chao, Chavela Vargas, Bunbury...

Sus numerosas aportaciones al mundo de la música han hecho que muchos cantantes españoles sean el número uno en las listas, por haber sido el compositor de sus canciones, artistas como Ana Belén o Antonio Flores.

Entre todos su discos yo me decanto por Física y Química, El Hombre del Traje Gris, Nos Sobran los Motivos, Sabina y CIA. Aunque en mi opinión, todos son buenísimos y pueden escucharse de una sentada desde la primera canción hasta la última.

He de destacar la maravillosa aportación de Olga Román, que ha acompañado durante muchos años a este artista en sus giras y grabaciones, y a la que ha escrito un poema, en forma de agradecimiento y admiración:

¿Olga Román? Pregúntale a cualquiera
que no venere el cielo de su boca
de su desván, pomelo con caderas
del dulce desconsuelo que provoca.

Cuando en plazas de toros imposibles
pega su voz a mi como una lapa
sus coros rompen techos y fusibles
y el don de su despecho se destapa.

Su bola de cristal llena de dientes
es un peligro para las morenas
tontas de la ton tómbola amarilla.

¿Olga Román? No ejerzo de vidente
pero poned su charme en las antenas
y yo estaré apludiendo de rodillas.

Biografía

Joaquín Sabina nació en Úbeda (Jaén), el 12 de febrero de 1949.

A los 14 años empezó a escribir versos. Dos años más tarde forma su primera banda llamada Merry Youngs, un grupo donde versionaban a diferentes artistas, en vez de interpretar sus propias canciones.

En 1968 comienza a estudiar Filología Románica en la Universidad de Granada. Como todos sabemos en esos momentos “los grises” poblaban los campus universitarios en busca de posibles actuaciones en contra del régimen. Supongo que todos sospecháis que participaba en las fuertes algaradas estudiantiles que sacudían el país, y sospecháis bien. En una de esas ocasiones, el padre de Joaquín, que era miembro de la policía secreta, recibió la orden de arrestarle y de llevarle a comisaría para que prestará declaración por su supuesta militancia en los grupos políticos en contra del régimen Franquista.

Joaquín Sabina, iba en contra de todo, era un joven curioso y que luchaba por su libertad, de mejor o peor manera. Tuvo que exiliarse en Londres tras pones un cóctel molotov en una sucursal de BBV en Granada. Desde este momento (1970) toma otra identidad y se convierte en Mariano Zugasti, un exiliado político más que no vuelve a España hasta 1977. Durante este largo periodo, reconstruye un grupo de teatro y empieza a escribir sus primeras canciones tocando y cantándolas en un local llamado Mexicano-Taberna, donde actuó frente a George Harrison (miembro de los Beatles), que le dio una propina por desearle un feliz cumpleaños de forma musical. También escribió un libreto de canciones llamado “Memorias del exilio”(Editorial Nueva Voz)

En 1977 vuelve a España y se casa con Lucia Inés Correa Martinez, una mujer Argentina que conoció durante su estancia en Londres, con la que se muda a Madrid. Este matrimonio no duró mucho, más tarde contrajo matrimonio con Isabel, la madre de sus hijas, Carmela y Rocio.

En 1978 edita su primer LP, con letra de unas de sus canciones de su libreto, poco a poco va abriéndose paso en el mundo de la música haciendo de telonero para algunos artistas o escribiéndoles canciones, como a Antonio Flores, Ana Belén, etc.

Así comienzan a publicarse sus discos y LP´s que son muy numerosos.

Discografía:

• 1978: Inventario

• 1980: Malas Compañías

• 1981: La Mandrágora

• 1984: Ruleta Rusa

• 1985: Juez y Parte

• 1986: Joaquín Sabina y viceversa

• 1987: Hotel, dulce hotel

• 1988: El hombre del traje Gris

• 1990: Mentiras piadosas

• 1992: Física y Química

• 1994: Esta boca es mía

• 1996: Yo, Mi, Me, Contigo

• 1998: Enemigos íntimos

• 1999: 19 Días y 500 Noches

• 2000: Nos sobran los motivos

• 2002: Dímelo en la calle

• 2003: Diario de un peatón

• 2005: Alivio de luto

Este cantautor también a publicado numerosos libros, como En carne viva o Esta boca es mía, su autobigrafía, asi que si quereís conocer la vida y obra de Joaquín Sabina con todo detalle, leed el libro, os lo recomiendo, tiene muchas anecdotas muy interesante.
Aunque en la canción de Un Pirata Cojo, sueña con vidas que nunca vivirá, en mi opinión, la suya vale mucho.

• He utilizado la base de datos de libros españoles en venta, para buscar los libros escritos por él. Es una base de datos de tipo textual

Carpa GRANDE 2007

Como muchos de vosotros sabréis, el próximo viernes 16 de noviembre habrá una carpa universitaria dirigida por la Universidad Pública de Navarra, a la que todo el mundo está invitado. Es una fiesta que todos los años ha sido todo un éxito. Miles de personas bailando y disfrutando de este gran evento que durá todo desde las 8 de la mañana hasta las 6 de la mañana siguiente. Para todos aquellos interesados, las entradas valen 17 euros, 15 si la compras anticipada y los clientes de la Caja Rural podrán disfrutar de la carpa por tan sólo 11 míseros euros.
Este año tenemos unas cuantas novedades ya que la carpa contará con un techo más alto y con doble capa. Os preguntaréis, ¿para qué doble capa? Años anteriores, a eso de las 3 de la mañana, mientras estabas bailando, te caían unas extrañas gotas que tú decías: "¿Está lloviendo? No puede ser...si estamos a cubierto." Pues sí señores, era sudor que, con tanto calor, se condensaba. Ante esta nueva innovación esperamos que no nos suceda lo mismo este año.
A continuación les adjunto toda la programación. 24 horas de música en vivo. Música de todo tipo, desde metal, hip hop, hasta Txalaparta. El grupo estrella de la carpa será Despistaos, que actuarán a las 12 de la noche. Id y disfrutad de ese gran día.

08.00 Dj Posadas.

10.00 Txaranga Forris" tar.

11.00 Txalaparta Jotta Kun.

12.00 Karaoke. Concurso Libre.

13.00 Dj Posadas.

17.00 Certamen de grupos noveles de la UPNA: Dirección prohibida, Espíritu de contradicción, ZTK Rap, Destrozo general, Dead Means Nothing, Nekez.

18.00 2x1 Mojito Sierra Maestra.

20.00 Norekin Dantza.

21.00 Perfussion Batucada.

21.30 Dj Profe.

22.15 Perfussion Batucada.

23.00 Ratones coloraos. Ganadores del I certamen de grupos noveles.

00.00 Despistaos.

02.00 Javico.

03.00 Dj Oscar.

04.00 James Ruskin. Fabric. London. UK. DJ Nuke. Fabrik Madrid.

06.00 Cierre de la carpa.

Para esta entrada he elegido la base de datos Gettyimages que es de tipo textual. Gracias a ella he encontrado una foto que me ha gustado y la he pegado aquí abajo. En la foto no sale la carpa de la que hablo pero no encontraba nada sobre ella en las bases de datos que nos ha dado. Esta foto la he conseguido porque he puesto la palabra "concierto" y la fecha 2006.

Go, live it and feel it!

Ahora que empieza el frío y no se puede estar mucho rato quieto en la calle, qué mejor que ir a alguna sala o discoteca y disfrutar de un buen concierto. Ahí van algunos de ellos que se celebrarán durante todo este mes de noviembre en Navarra pero sobre todo en Pamplona.

Viernes 9/11/2007
El grupo de música de tipo heavy metal llamado Skid Row llegan a la discoteca Arstaia de Pamplona.
Ese mismo día podréis disfrutar también del grupo Eco que estarán en la sala Totem de Villaba.

Sábado 10/11/2007
Los Suaves, grupo de música mítica de rock de los 80, actuará en la sala Totem a las 23:30

Jueves 15/11/2007
Jueves universitario...hora de ir al concierto de Muchachito Bombo Infierno, a las 23:00 en Artsaia, aunque se recomienda estar ahí para las 22:00.

Viernes 23/11/2007
Sidonie a las 22:00 estarán en la sala Totem.

Sábado 24/11/2007
El grupo que últimamente se oye mucho, La Pulquería, estará en la sala Lur de Elizondo a las 22:00.

Viernes 30/11/2007
Qué mejor forma de acabar el mes que yendo a ver a los Delinqüentes. Discoteca Arstaia, a las 23:00.

Seguramente me he dejado muchos por anotar, pero he preferido hacer una selección de los que me han parecido más interesantes. En el próximo mes os sorprenderé con otra lista de conciertos como esta. Disfrutad.

- Fuentes de información:
La fuente es el buscador Google.

-Transparencia:
No aparece ningún autor, por lo tanto, anónima.

-Tipo de información:
Esta información sólo sale en internet, en una página especializada en eventos musicales.

-Importancia de la información de la fuente:
Se trata de una lista de conciertos en Navarra que la he sacado de la página que trabaja en informar a la gente sobre eventos musicales, aunque no es la única que trata sobre este mismo tema, pero me ha parecido la más detallada y completa.

Popurrí

Como hemos podido comprobar, Lara adora la música tipo Rock, y tras poner una encuesta para conocer los gustos musicales de la gente que veía nuestro blog, pudimos comprobar que la mayoría de los votantes (bastante escasos por cierto) escuchaba música rock aunque había gente que votó al R&B, un consuelo para mi, por que éste es el tipo de música que yo más escucho. Por eso, este blog va a convertirse en una mezcla de música un poco pintoresca, así que no os asustéis al ver esta peculiar combinación.

Ganadores de los EMA´s

El festival MTV Europe Music Awards, se celebró el pasado día 1 de Noviembre en Munich, convirtiéndose en una gala llena de cantantes, actores y famosos habidos y por haber buscando un pedacito de gloria o simplemente un poco de suerte.

Ésta gala fue retransmitida en directo a 160 países y presentada por el cantante Snopp Dogg, que como siempre llamó la atención con su vistoso look. Entre premio y premio hubo numerosas actuaciones como la de el dueto entre Nicole Scherzinger (componente y cantante de Pussycat Dolls) y Will I.Am, Foo Figthers, My Chemical Romance, Babyshambles, Amy Winehouse y Mika que tocó con la punta de los dedos el galardón de “canción más adictiva”, pero éste fue para Avril Lavigne con el single Girlfriend, y que también fue premiada por ser la “Mejor Solista”.

Los numerosos espectadores de MTV fueron los que escogieron, entre multitud de nominados, a los ganadores de la gala. Algunos de los premios estaban claros como el de Rihanna premiada con el “Ultimate Urban”, o Tokio Hotel “Inter Act” .

Entre los ganadores de las múltiples categorías se encontraba el grupo Violadores del Verso, o Doble V. Éste grupo zaragozano de hip-hop, obtuvo el premio al Mejor Artista Español, algo que pudo sorprender a muchos ya que se encontraban entre otros nominados como La Quinta Estación, Mala Rodriguez, Dover o El sueño de Morfeo, que no digo que sean mejores pero sí que este año han “dado más la nota”, nunca mejor dicho.

Como la cita musical más importante del calendario europeo que es, la gala de MTV EMAs 07 reflejó la gran calidad de los artistas que han poblado las tiendas de discos, los escenarios y MTV en toda Europa durante el 2007 y la hegemonia de Lavigne, princesa del pop más irreverente y reina de la gala.

Estos fueron todos los premiados:

'Rock Out' - 30 Seconds to Mars
'Ultimate Urban' - Rihanna
'Band' - Linkin Park
'Most Addictive Track' - Avril Lavigne 'Girlfriend'
'Headliner' - Muse
'Album' - Nelly Furtado 'Loose'
'Solo' - Avril Lavigne
'Inter Act' - Tokio Hotel
'Best UK & Irish Act' - Muse
'Video Star' - Justice 'D.A.N.C.E.'
'New Sounds of Europe' - Bedwetters (Estonia)
'Best Adria Act' - Van Gogh
'Best Baltic Act' - Jurga
'Best Danish Act' - Nephew
'Best Dutch & Belgian Act' - Within Temptation
'Best Russian Act' -
'Best Finish Act' - Negative
'Best German Act' - Bushido
'Best Italian Act' - J-Ax
'Best Norwegian Act' - El Axel
'Best Polish Act' - Doda
'Best Portuguese Act' - Da Weasel
'Best Romanian Act' - Andrea Banica
'Best Spanish Act' - Violadores Del Verso
'Best Swedish Act' - Neverstore
'Best Turkish Act' - Ceza
'Best French Act' - Justice
'Artists'Choice' - Amy Winehouse

-fuentes de origen

la fuente de esta información es un buscador, el buscador de Google.
transparencia
la fuente es anónima, no aparece el autor de la noticia

-tipo de información

esta noticia aparece en diferentes medios, siendo el más importante el galardón a los españoles. aparece en blogs musicales como hipersónica.

-importancia de la información de la fuente

es una fuente que ha cogido la información de la pagina de MTV y que ha transformado la información al traducirla y al seleccionar lo más interesante y lo propio, es decir, los premiados Violadores del Verso.

Lo que estés dispuesto a pagar por "In Rainbows"

Radiohead acabó de revolucionar el mercado discográfico con la publicación de su último álbum In Rainbows el pasado 10 de octubre. El grupo inglés no ha contado con el apoyo de una compañía discográfica para sacar a la luz su séptimo álbum de estudio, ha cortado con lo tradicional, y ahora los seguidores del grupo tendrán la oportunidad de conseguir éste esperado trabajo a través de la web. De manera gratuita, directa y legal desde la página oficial del grupo. Como novedad, los fans del grupo podrán mantener bien alimentados a Thom Yorke y los suyos valorando cada uno de los temas, mediante la fijación de un precio, precio que el oyente estaría dispuesto a pagar por tener ésa canción en su colección musical, tal y como dice la página "Cuesta lo que tú quieras".

Con el nuevo atrevimiento de Radiohead muchos detractores de la industria discográfica se han visto satisfechos; el que un grupo de primerísima fila renuncie al dinero obtenido por ventas de trabajo para beneficiarse exclusivamente del que sacan de los conciertos, posiciona claramente al grupo en cuestión ante el gran problema de la industria musical actual.
A finales de 2005 y con su último álbum ya publicado, a Radiohead se le acabó el contrato con EMI, a partir de entonces, muchos fueron los rumores y las peleas entre empresas discográficas para fichar a los británicos, Thom Yorke mientras tanto, ya avisaba a los seguidores de que el siguiente trabajo supondría un pelotazo en el mundo musical, pero nadie se imaginaba que fuese de semejante impacto.

El grupo anunciaba de manera encriptada en su página web y a través de símbolos la publicación de éste esperado álbum con el siguiente mensaje: "Hola a todos. Bueno, el nuevo disco está acabado y sale en diez días. Lo hemos llamado In Rainbows. Besos de todos. Jonny".

• fuentes de origen

la fuente de esta información es un intermedirario, la agencia Reuter de noticias.

• transparencia

atribución reservada, aparece de dónde proviene la información (la agencia) pero no aparece el nombre del periodista.

• tipo de información

es la única fuente que utiliza el periódico, la de la agencia Reuters, aparece el pronóstico de un cronista de la revista Q, hablando del ejemplo que podrán dar los chicos de Radiohead. Sin embargo, la noticia, o los sucesos que envuelven a la noticia, no afectan a la fuente.

• importancia de la información de la fuente

es una fuente que "dispersa" lo que la página oficial, es decir la fuente oficial del grupo anunció en su día relevante al tema de la publicación del nuevo disco. No es el único periódico ni publicaciñon que trata tal tema de semejante importancia para la industria musical.

Nine Inch Иails

Nine Inch Nails (abreviado como NIN) es una banda estadounidense que ha conseguido el éxito comercial y de crítica. Formada en Cleveland, Ohio, en 1988 por Trent Reznor, único miembro oficial de la banda. El líder del grupo une sus facetas de productor, cantante, compositor e instrumentista y ha quedado como único responsable oficial del grupo.

Su música resulta un tanto difícil de clasificar ya que Reznor cuenta con muchas y distintas influencias, sin embargo, sus seguidores la clasifican como "industrial", un género en el que muchos no encasillan a la banda de estadounidense.
Hagamos un repaso ahora por su discografía en orden cronológico, repasando cada álbum y sus temas más populares.

• Pretty Hate Machine (1989)

El álbum debut del grupo es básicamente una recopilación de las demos que compusieron hasta la fecha de la grabación de éste disco. Se convirtió en triple platino en EE.UU. y produjo los singles "Head Like a Hole," "Terrible Lie", "Down in It" y "Sin".

• Broken (1992)

Muchos dicen de éste que es la continuación del anterior, pero en versión explosiva y de sabia producción. En comparación con Pretty Hate Machine, Broken tiene un sonido más pesado de guitarras, siendo menos electrónico, pero con más distorsión en cuanto a sonido se refiere.

• The Downward Spiral (1994)

Considerado el mejor trabajo del grupo hasta la fecha y con cuatro discos de platino, el álbum contiene los singles "Piggy", "March of the Pigs", "Closer" y "Hurt" (versionada por Johnny Cash, rey del country rock, en el año 2002, dejando a los seguidores de ambos artistas boqueabiertos).

• The Fragile (1999)

Doble disco (left and right) con tres sencillos para tres promociones distintas: "The Day the World Went Away" para los EEUU, "We're in this Together" para el Reino Unido y "Into the Void" para Japón y Australia. Éste álbum fue seguido de la recopilación de remixes Things Falling Apart.

• With Teeth (2005)

Escrito producido por Reznor, tras una larga batalla contra el alcohol y las drogas, fue un álbum de difusión, es decir, los seguidores tuvieron la oportunidad de escucharlo en el Myspace de la banda antes de que saliera a la luz. Sus éxitos más sonados "The Hand That Feeds" (primer single), "Only" y "Everyday is Exactly the Same".

• Year Zero (2007)

Disco más reciente del grupo. Después de esto, el grupo se independizó de su discográfica Universal Music.



"The Hand That Feeds" - With Teeth

The Hives

Mi entrada de hoy va dedicada a la banda sueca y uniformada The Hives, que hace poco que han sacadoa la luz su último álbum.
Algunas influencias claras de esta banda sueca son el punk 70 de los Clash, los Dammned o los Buzzcocks, la urgencia punk-pop de los Ramones, el proto-punk de los Stooges o MC5, el hardcore de los 80 con bandas como Dead Kennedys o The Germs, o los sonidos alternativos a lo Pixies, siendo también una de sus principales inspiraciones, los grandísimos Sonics (autores del "discazo" Boom), todo esto aderezado con la actitud chulesca y Jagger-iana del cantante.
Compuestos por el cantante Howlin’ Pelle Almqvist, los guitarristas Vigilante Carlstroem y Nicholaus Arson, el bajista Dr. Matt Destruction y el batería Chris Dangerous, el grupo se formó en 1993 en la localidad sueca de Fagersta.

Los uniformados, publicarían en Sidekicks Records el EP “OH Lord! When? How?” (1996). Poco después firmaron con Burning Heart Records, en donde aparecería el Lp “Barely Legal” (1997), un delirante, airado y sucio punk-rock adolescente con ecos de Stooges, Buzzcoks, Dammned, Dead Kennedys, Black Flag o MC5 en agresivos, monótonos, estridentes y frenéticos temas de dos minutos como “A.K.A. I-D-I-O-T”, “Hail Hail Spit N Droll” o “Here we go again”.

En 1998 publicaron otro EP, “A.K.A. Idiot” (1998) y dos años más tarde grabaron “Veni Vidi Vicious” (2000), disco grande menos estrepitoso y furioso que su predecesor disco lo que supuso su revelación internacional al ofrecer un sonido más accesible para el gran público, con mayor limpieza aunque similar saña y minimalismo en la disposición instrumental y ceñudo tratamiento vocal.

El álbum, en general un estimable disco con riffs distorsionados, ritmos acelerados y contundentes y voces rotas, contiene dos perlas como singles, las fenomenales “Hate to say I told you so” y “Main Offender”, tema este último tan deudor de los Sonics como de los Stooges o los Kinks. En el año 2001 aparecería un recopilatorio titulado “Your new favourite band” (2001).

"Walk Idiot Walk" - Tyrannosaurus Hives

La información de esta entrada está sacada gracias al buscador Google, y a sus múltiples aplicaciones. Siguiendo el método de la búsqueda avanzada que nos facilita el buscador, buscamos a The Hives con la frase exacta biografía, he acudido a la página web La Higuera, ya que es una página que dedica gra parte de su información a la música y las biografías son buenas, con datos precisos de la publicación de discos.
La siguiente búsqueda avanzada ha sido la de la imagen de la entrada, The Hives en concierto, y como antes lo obetenemos introduciendo "en concierto", esta ha sido la imagen más espectacular que he encontrado, y me ha encantado.
Y como la segunda parte de la práctica trata de la utilización de uan aplicación de Google, he utilizado la página de YouTube, y he elegido una de las canciones más pegadizas "Walk Idiot Walk".
Por lo tanto, concluyo con 2 búsquedas avanzadas (imagen y web) y la segunda parte de YouTube.

Mando Diao

Mando Diao es un grupo que nació, en 1999 en Suecia. Sus miembros han estado yendo y viniendo continuamente hasta crearse la banda actual. Björn Dixgard, el cantante y guitarrista del grupo, Gustaf Norén, también cantante, Samuel Giers el batería repleto de energía, el fantástico bajista Carl Johan, y el organista Mats Björke son los componentes de este grupo que no llamó la atención hasta 2001, que actuaron en Estocolmo, con algunos de sus temas rock

El álbum con el que debutaron fue “Bring `Em In” que salió a la venta en 2002. su primer single fue "Motown Blood”. Este primer disco triunfó a lo largo del mundo consiguiendo ser disco de oro en Japón, Suecia y Alemania, cosechando a su vez un gran éxito en muchos otro países, como el nuestro.

Su segundo album, publicado en 2004 "Hurricane Bar", fue también un gran éxito con canciones como "God Knows" o "You Can´t Steal my Love". Este tuvo tres ediciones distintas, una para Europa, otra para Japón, y otra exclusivamente para Reino Unido.

En 2006 publicaron ellos mismos su propio álbum "Ode To Ocharsy”. Consistía en 14 canciones dedicadas cada una de ellas a algún personaje que habían conocido en sus giras de casi 200 conciertos al año.

Ayer fue publicado el último disco de este grupo espectacular, que se titula “Never Seen The Light of Day”. Aunque ya está a la venta, la banda ha colgado en su MySpace todos los temas de este álbum, para poder escucharlos uno tras otro y calificarlo, aunque hay algunos que ya opinan diciendo que es algo más tranquilo y menos rocero, pero juzgar vosotros mismos.

Esta información ha sido encontrada gracias a Google y sus servicios. Realizando una busqueda avanzada introduciendo Mando Diao con palabras claves como Biografía y Discografía he llegad a paginas como mandodiao.com, que es la página oficial de la banda.

En cuanto a la busqueda de imagenes, en el marco de busqueda avanzada he puesto como palabras clave Mando Diao no relacionando las fotos de los conciertos y pidiendo las fotos en colores sólidos, así he conseguido esa magnífica fotografía.

El servicio de Google que he utilizado ha sido youtube por la cantidad de vides e información qu guarda y he en contrado este vídeo.

Sister Hazel

Durante mis andadas por Estados Unidos descubrí a los Sister Hazel, un famoso grupo que se formó a principios de 1993 en una pequeña ciudad de Florida (Estados Unidos).
Su música es una mezcla de folk, rock y pop que ha estado siempre influenciada por el grupo R.E.M.

A continuación les añado su discografía:

1994 Sister Hazel
1997 Somewhere more familiar
2000 Fortress
2003 Chasing Daylight
2004 Lift
2004 Live Live
2006 Absolutely
2007 Santa´s Playlist

Es una pena que este grupo no haya llegado a España, pero son muy famosos tanto en Alemania como en Francia (a parte, claro está de su país natal, Estados Unidos). Pero si estáis interesados en él, os podéis meter en su página principal en la que podéis encontrar vídeos y canciones de estos artistas, además de información de su gira y de su último disco.

Os anticipo un videoclip de una canción que estuvo sonando mucho hace unos años en las radios americanas.

La información de esta entrada la he conseguido gracias al buscados Google. Primero he metido en la web el nombre del grupo y me ha llevado a su página principal de donde he sacado un poco de información de su biografía y su discografía.
Más tarde me he metido otra vez en Google pero esta vez en imágenes, de donde he sacado la foto.
Para finalizar, he hecho click en las diferentes aplicaciones de Google y me ha parecido apropiado meter un vídeo del grupo de música. Para ello he metido el nombre del grupo en YouTube y lo he agregado a la entrada.

Dave Barnes

A altas horas de la noche, cuando andaba escuchando una canción, me he decidido a compartir con vosotros esta música.
Su nombre es Dave Barnes, cantautor de 29 años nacido en Estados Unidos. Desde pequeño comenzó a tocar la percusión en la banda del colegio. En la universidad, comenzó a escribir canciones pero no se atrevía a cantar en público, hasta que su compañero de habitación le empujó a romper ese miedo y poco tiempo más tarde era conocido en toda el campus de la universidad.
Al acabar sus estudios creó su primer album llamado "Three, then Four" en 2002. Un par de años más tarde saca su segundo disco "Brother, bring the sun" y por último en 2006 su último disco (por ahora) titulado "Chasing Mississippi".
Dave Barnes es actualmente un músico poco conocido pero que no por eso deja de tener mérito. Puede que todo lo contrario. Este cantautor siempre ha sido considerado como un artista muy independiente, y puede que por eso no haya querido saltar a la fama. Su música recorre varios estilos: desde Rock, música acústica, blues hasta r&b.
Os recomiendo que escuchéis su canción "Until You" porque os aseguro que este guitarrista y buen cantautor consigue que sus palabras os lleguen hasta lo más profundo.

Esta información ha sido obtenida a través del buscados Google y de la página principal del cantautor (www.davebarnes.com)

De Concierto

Nos ha quedado claro que Lara idolatra a Rufus Wainwright, y ella tiene la suerte de que uno de sus conciertos se celebra en San Sebastián, ya que vive muy cerca, pero supongo que otros de los fans de este cantautor no tienen esa suerte, por eso he decidido publicar un pequeño viaje para aquellos que quieran, y puedan permitírselo, asistan a su concierto en Madrid el día 12 de diciembre en el Teatro Coliseum.

Las entradas estaban entre los 30 y los 50 €, pero las de 50€ se han agotado, por lo que puedes adquirirlas por 30€ o 40€ en http://www.gamerco.com/ (o introduciendo como palabras clave en el buscador Google “Entradas Rufus Wainwrigth Teatro Coliseum”, donde aparecerá un gran listado).

Suponiendo que la salida es desde Pamplona he encontrado un viaje en avión con salida a las 18:00 del día 12 (llegada 18:50) y vuelta desde Madrid con un vuelo a las 21:55 del día 13, por lo que dará tiempo a descansar del concierto y a ver la capital (información obtenida mediante el directorio Yahoo en el enlace viajes de última hora). El coste de los vuelos es de 50 € y son de la compañía Iberia.

Como la estancia sería de una noche, existen algunos hostales acogedores muy rentables como el Hostal Pereda, en el centro de Madrid, en el que se puede reservar una habitación doble por solo 40€, aunque para los mas sibaritas, tengo la buena noticia de que pueden alojarse en Arturo Soria Suites, de cuatro estrellas, que ofrece las habitaciones por 59€.

El precio total de esta noche de disfrute está entre los 130 y los 150 €. Aunque para fans como Lara, una noche así no tiene precio.

Esta información ha sido obtenido desde el directorio Yahoo y el buscador Google, introduciendo palabras clave como vuelos baratos, hoteles baratos, etc. y entrando en los enlaces de viajes como www.atrapalo.com , www.lastminute.com , www.logitravel.com .

Rufus Wainwright

Joven cantautor, de 34 años de nacido en Canadá y con orígenes franceses e ingleses, ha revolucionado el mundo de la música melódica. Sus influencias son tan dispares que en una sola canción puede pasar de lo acústico a algo tan lejano como la ópera. Y es que Rufus comenzó sus estudios musicales muy temprano, tocando el piano a los 6 y a los 13 ya se iba de gira, esto no es nada raro, cuando sus padres, cantantes de folk, Loudon Wainwright III y Kate McGarrigle, trasmitieron esa pasión por la música al propio Rufus y a su hermana, que colabora tocando la pandereta en el tema "14th Street" de su tercer ábum Want One. Fue con este tercero con el que Rufus se ganó el reconocimiento internacional como cantautor. La sensibilidad de sus letras, además de su habilidad para cohesionar estilos distintos de música, es lo que sobre todo ha creado adeptos. Letras como el tema "Going To a Town" de su último álbum (2007) Release The Stars, "voy a un pueblo que hace tiempo que fue quemado, voy a un sitio que ya de por sí es desgraciado, voy a ver a unos amigos que hace tiempo que se fueron, estoy tan cansado de América". Éstas, llenas de temas cotidianos, sentimientos, la homosexualidad, problemas sociales y críticas políticas son las que le hacen un personaje un tanto polémico, por su ya abierta y confirmada homosexualidad, y por su gran sensibilidad, capaz de hacer de algo tan simple como volver a casa después de mucho tiempo, se concierta en un torbellino de bonitas palabras y de sensaciones descritas a la perfección.
Por su gran talento y dedicación a la música, este neoyorkino ha puesto su voz y su piano a la disposición de películas como Moulin Roude, Zoolander, Brokeback Mountain, Yo Soy Sam, El Diaro de Bridget Jones y más éxitos de taquilla.
Actualmente el artita (porque no se le puede llamar de otra manera, artista) está de gira con su banda al completo por Europa. El mes que viene en concreto estará en nuestro país, las fechs son las siguientes:

• 4.11.2007: Barcelona (L'auditori)
• 7.11.2007: Donostia-San Sebastián (Kursaal)
• 9.11.2007: Cartagena (Teatro Nuevo Circo)
• 10.11.2007: Málaga (Teatro Cervantes)
  
• 12.11.2007: Madrid (Teatro Coliseum)

Servidora tendrá la suerte de asistir al concierto de San Sebastián, una se compromete a sacar fotos y a hacer una crítica, del espero, gran espectáculo, que a nadie suele dejar indiferente.

Discografía

1. Rufus Wainwright, 1998
   
2. Poses, 2001
   
3. Want One, 2003
   
4. Want Two, 2004
   
5. Release The Stars, 2007

página oficial

Going To A Town



motores utilizados en esta entrada de blog

• vida:

Google como buscador de información, comienzo con una búsqueda simple sólo con el nombre del artista: página oficial, wikipedia (versiones inglesa y castellana), Myspace, last.fm...
resultados demasiados amplios busco sólo biografía, por lo que me voy a la opción de búsqueda avanzada con el fin de encontrar sólo la biografía. Introduzo como frase exacta "biografía", regresan páginas con su trayectoria profesional y su vida.
Cojo información de varias fuentes web y las mezclo para compensar las faltas de algunas fuentes.

• discografía:

Búsqueda sencilla en Yahoo "Rufus Wainwright discografía", La Higuera y Yahoo son las más reseñables. Cojo la información de la página de Yahoo, evitando las reediciones de discos.

• gira española:

Utilizo el buscador Ask, búsqueda sencilla de "Rufus Wainwright gira" no me sale nada comcreto, me paso a la búsqued avanzada y busco lo mismo con la frase exacta "gira", me salen los resultados que quería, los copio directamente y los pongo en formato lista.

Conciertos en el mes de octubre en Navarra

Para todos aquellos amantes de la música en vivo, aquí les ofrecemos una lista de conciertos que van a trascurrir a lo largo de todo este mes de octubre en Pamplona y sus alrededores.
20/10/2007: The Sunday Drivers estarán en la sala Totem de Villaba a las 11 de la noche.
21/10/2007: El cantautor Ismael Serrano canta en el Baluarte (Pamplona) a las 8 de la tarde.
26/10/2007: El grupo de Hip-Hop R-Evolución actúa en la sala Artsaia a las 9:30 de la noche.
26/10/2007: El famoso grupo de Heavy Metal llamado Mago de Oz llegan al pabellón Anaitasuna de Pamplona y tocarán a las 10 de la noche.

Esperamos que podáis acudir a alguno de estos conciertos ya que es una maravillosa forma de disfrutar de la música y sobre todo pasar un buen rato con tu gente.

Leonard Cohen - Suzanne

Estas últimas semanas no he parado de pensar y de tararear en mi mente una poesía convertida en canción por el poeta, novelista y cantautor Leonard Cohen.

Este gran artista de origen judío nacido el 21 de septiembre en Montreal, es más conocido por su faceta de cantautor. Su voz grave y monótona, las ricas y sinceras letras que parecen poesía y la música folk que le acompaña, explican la fama alcanzada por el canadiense, que antes de trabajar en solitario formó parte en un grupo de country acústico llamado "The Army".

El título de la canción es Suzanne, uno de sus temas más famosos, que publicó en su libro de poesía "Parasites of Heaven" escrito en 1966. En ella trata los tres temas principales de toda su obra: el amor, las relaciones de pareja, y la religión.

Aquí está casi medio siglo despues de su creación, el video y la letra de esta canción inolvidable.

www.quedeletras.com