Najwa Nimri, única.

Najwa Nimri es una joven cantautora y actriz que nació en Pamplona en 1972. Su nombre significa éxtasis en árabe, el idioma natal de su padre de nacionalidad jordana. Que naciera en Pamplona se debe a que su madre es Navarra.

Esta joven saltó a la fama, nunca mejor dicho, con la película “Salto al vacío” dirigida por Daniel Calparsoro, un joven director vasco que más tarde se convertiría en su marido.

Ha participado en muchos filmes de éxito con importantes directores como Alejandro Amenabar o Julio Medem, en películas como “Los amantes del Circulo Polar” (1998) con la que fue nominada al Goya como mejor actriz. Pero no voy a hablar sobre sus apariciones y logros como actriz, sino como cantante.

Por esas fechas conoció a Carlos Jean, un joven madrileño que ya estaba labrándose un próspero futuro como productor. De esta unión nació Najwajean, que ha sido considerado como el primer grupo de trip-hop español. De las sesiones en el estudio de Carlos Jean, salió, en 1998, el single de presentación "Like those roses", que levantó una gran expectación que quedó plenamente justificada con "No Blood" su primer álbum que se publicó antes del verano de ese mismo año.

Este disco tuvo una estupenda acogida por parte de público y crítica. Destacó entre los mejores discos del año.

En 1999, sacaron dos CD Singles "I’m gonna be (500 miles)" y "Garota de Ipanema" donde aparecía la canción "Dead for you" que se ha convertido en la sintonía del conocido programa de cine de TVE2 "Versión Española".

El último trabajo del grupo Najwajean fue su aportación a la Banda Sonora de la película "Asfalto" (protagonizada por Najwa), por la que fueron nominados al Goya a la Mejor Banda Sonora.

En el 2001, Najwa publicó su primer disco en solitario, "Carefully". Ella, con gran valor asumió la composición de letras y música. Los productores, Raúl Santos y Eduardo Molinero, han creado para las composiciones de Najwa una increíble ambientación donde los recursos electrónicos se funden con la calidez del cuarteto de cuerda y las voces multiplicadas de la cantante.

En 2003 publicó su disco "May Day" que fue un gran éxito, y en 2006 sacó a la venta el último, "Walkabout" más orgánico y melódico que el anterior. Push It es una de las canciones de este album, una de mis favoritas junto con Capalable.

• Entre las enciclopedias de la práctica he empleado wikipedia. En la enciclopedia Británica no había ninguna información debido, supongo, a la actualidad del tema. También he buscado en otras, como Encarta o Kalipedia, pero tampoco he obtenido información.
• El artículo que aparece en Wikipedia no necesita correcciones, pero quizás si que necesite algo más de información, puede que esté algo incompleta.
• La informacón de Wikipedia es abierta y puedo acceder a ella para modificarla o corregirla. Para ello es necesario ir a la introducción de la página donde existe una ventana donde se puede editar la información conveninte para ampliar el tema.
• En la zona de discusión apenas hay discusión, solo aparece un comentario en el que no consideran a la cantante como canatante navarra simplemente por el hecho de que su madre lo fuera. Me han sido muy útiles los enlaces a otras paginas web, como su pagina oficial, o la pagina musicbrainz donde se puede escuchar su música.
  

The Kinks

The Kinks fueron un gran grupo inglés londinense formado en los 60 por los hermanos Ray y Dave Davies. Estuvieron muy influenciados por el rock and roll y el rhythm and blues americanos. Su canción más emblemática "You Really Got Me" llegó a ser número 1 en las listas británicas en el año 1964. Fue así como la "ola británica" llegó a los Estados Unidos, dejando el temón pegadizo precursor del actual Hard Rock (según diden algunos) en la séptima posición de las prestigiosas listas Billboard, llegando así, a ser una canción que simboliza por completo la década de los 60.

Ray Davies y su gran talento como comprositor consiguió llevar a The Kinks hacia un sonido más británico y popero, proporcionando a los múltiples seguidores del grupo grandes temas como "Sunny Afternoon" o "Waterloo Sunset". Los trabajos de estos maestros han ejercido uan gran influencia en gñeneros tan diapres como el glam rock, el punk incluso la new wave, a pesar de haber estado permanentemente a la sombra de grandes grupos británicos tales como The Rolling Stones, The Who o The Beatles.

En 1970 y tras un periódo de sequía en cuanto a música se refiere, alcanzaron de nuevo en número 1 gracias a la mítica "Lola". Pasaron su música a la discográfica RCA, inicianzo así su faceta más teatral. Debido a la falta de promoción, el grupo pasó a un importante segundo plano y se viero obligados a abandonar su país para ir a Estados Unidos y firmar con otra empresa discográfica, Arista. Fue así, como los Kinks volvieron a renacer y ganaron en popularidad y en éxito de nuevo, triunfaron en el cambio de época hacia los 80 y no volvieron a tener tanta fama hasta el año de su separación, en 1997.

All Day And All Of The Night



Dead End Street

Consultando la enciclopedia británica, la información busacada en Wikipedia sobre The Kinks es muy similar a la que ofrece la británica, sigue la misma línea en cuanto a artistas similares y de la época y llega a mencionar también los estilos de música que surgieron gracias al grupo de Davies. Respecto a la biografía del grupo, separa las distintas etapas del mismo modo en cuanto a años, y muestra sus LP's y álbumes.
Wikipedia, es una enciclopedia en la que cualquiera que se resgistre puede aporatr su pequeño grando de arena, para modificar la información que se enseña en la web. El artículo encontrado sobre los Kinks es amplio, está biene structurado y redactado, no considero que haya que cambiarlo para nada.
La zona de discusión es interesante, a pesar de que la de éste artículo artñiculo está vacía, sirve para debatir la posibilidad de cambiar el contenido de un artículo. Las funciones idiomáticas de la enciclopedia son dignos de mencionar también, ya que Wikipedia tiene más de 250 idiomas registrados.

Jimi Hendrix

Hoy os voy a hablar de un gran músico de los 70 que ha tenido y tiene influencia en muchos personajes de la música de hoy en día. Su nombre es Jimi Hendrix.

Jimi Hendrix nació en Seattle (Estados Unidos) en 1942. Su infancia la vivió con su abuela y con su padre, y que estaban separados sus pades. Cuando tenía diecisiete años, su padre le compró su primera guitarra eléctrica. Como era zurdo, tuvo que adaptar las cuerdas de forma que le resultara más fácil tocar. Empezó a destacar como un virtuoso de la guitarra, pero se vio obligado a abandonar la escuela para ayudar a su padre en el trabajo y, finalmente, se alistó en el ejército, donde conoció a Billy Cox.

Los dos amigos comenzaron a colaborar con varias bandas, recorriendo muchas ciudades a lo largo de los Estados Unidos. En 1966, uno de los miembros de 'The Animals', Chas Chandler, se fijó en él y llegaron a un acuerdo para que fuera su mánager. Juntos, crearon el grupo 'The Jimi Hendrix Experience', con el que grabaron cuatro álbums y un montón de recopilaciones y discos en directo.

Uno de sus momentos cumbres lo vivió durante el concierto de Woodstock de 1969, cuando le prendió fuego a su guitarra, arrodillándose ante ella y levantando los brazos como si estuviera en trance. Las presiones de las giras y las actuaciones llevaron a Jimi Hendrix a utilizar drogas y estimulantes para mantener su nivel en los conciertos. En 1969 la banda se disolvió y Jimi Hendrix comenzó a tocar en solitario, pero sólo fue hasta el 18 de septiembre de 1970, el día en que falleció víctima de una sobredosis de heroína. La muerte le pilló trabajando en el que sería su quinto álbum, 'First Rays of The New Rising Sun'.

Jimi Hendrix, a lo largo de toda su vida, tocó muchos estilos de música, como jazz, soul, rock y blues. En 2003 la revista Rolling Stone lo consideró como mejor guitarrista de todos los tiempos.

He buscado información tanto en Wikipedia como en la Encilopedia Británica pero he preferido la primera, Wikipedia, debido a su claridad y facilidad de comprensión, además que en la Biblioteca Británica estaba todo en inglés, aunque es mucho más completa esta última.

En Wikipedia pone que Jimi Hendrix tocaba rock y soul pero no detalla que también se inclinó por el jazz y el blues.

Además Wikipedia me permite editar alguna información, pudiendo añadir más si lo deseo. Para ello hay que ir a "ayuda" y después "introducción". Ahí te da un enlace al que puedes acceder para corregir alguna falta de ortografía, ampliar la información o simplemente hacer un nuevo artículo, sin necesidad de registrarte en Wikipedia. Además te ofrece la posibilidad de discutir la información en en apartado de discusión.

Me ha parecido interesante la gran variedad de idiomas en los que puedes leer este artículo. Jimi Hendrix es un músico destacado y creo q debería poder informarse sobre él todo el mundo. Como he dicho antes, existe una zona de discusión sobre el artículo en sí, cosa que me parece interesante. En este artículo en particular, hay ocho comentarios diferentes, la mayoría referidos a la muerte de ese gran músico, ya que fue algo bastante extraño.

Ella, ella, ella, eh, eh, eh... under my umbrella...

La cantante Rihanna nació en Barbados el 20 de febrero de 1988, su nombre completo es Robyn Rihanna Fenty, y su música es una mezcla entre R&B, Pop, Dance Hall y Dance.

En 2004 un productor se vio interesado por ella por lo que decidió darle una oportunidad publicando así, a la temprana edad de 16 años, su primer disco: Music Of The Sun, donde aparecieron canciones como Pon de Replay. Con este álbum consiguió 3 discos de platino y ser el numero 1 en la lista Billboard.

Un año después sacó a la venta su segundo disco titulado A Girl Like Me. El single de este álbum fue SOS que llego a las zonas mas altas de las listas en todo el mundo, incluso en España. También consiguió algunas colaboraciones importantes como la de Break It Off con Sean Paul, un afamado e importante cantante de música reggae con un tono pop.

Aun teniendo esto en cuenta esta cantante a la que yo sigo desde su primer single, no ha alcanzado en España la fama que merecía hasta los últimos meses en los que se ha puesto de moda una de sus canciones del ultimo disco Good Girl Gonne Bad, titulada Umbrella donde recibe la colaboración de Jay Z, un importante cantante y productor en EE.UU.

En mi opinión esta canción no es ni de lejos la mejor de su cosecha, pero si ha sido la que más ha triunfado, la canción, y el disco por completo, que ha dado la campanada, convirtiéndose en un éxito absoluto en todo el mundo, habiendo vendido más de dos millones y medio de discos en todo el mundo. La tirada de la canción Umbrella (que primero fue ofrecida a Britney Spears) ha sido tan fuerte que la marca Totes-Isotonic Corporation ha sacado una linea de paraguas firmada por Rihanna, debido a que sus seguidores ingleses llevaban paraguas a las discotecas para poder bailar este tema.

En este último álbum su música ha dado un gran cambio, y también su “look”, por eso lo ha titulado Good Girl Gone Bad. Antes era la típica cantante adolescente, pero al cumplir la mayoría de edad “se ha hecho mala”, cambiando su apariencia de infantil a agresiva, y convirtiendo su estilo más reggae y pop en algo más dance, más club, teniendo hueco siempre para canciones lentas como ésta que comparte con Ne-yo. Ésta canción titulada Hate That I Love You, está empezando a coger fuerza debido a la perfecta combinación de las voces de estos dos artistas y al videoclip recientemente publicado.

En 2006 se fue de gira con el grupo Pussycat Dolls, pero este año lo hará en solitario, y se titulará Good Girl Gone Bad Tour 2007.

En el tesauro de la Unesco hemos encontrado descriptores que concuerdan con el post de hoy.

• Música Pop
• Artista

En el tesauro Cindoc, hemos dado otros dos descriptores:

• Barbados
• Umbrella
  

The Strokes

The Strokes son una banda de éxito internacional neoyorkina fundada en el año 2001. Resulta curioso pensar en la formación del grupo ya que todos los miembros tenían algún tipo de conexión con el cantante, Julian Casablancas. Él y Nikolai Fraiture (bajo) eran amigos desde pequeños, mientras que Nick Valensi (guitarra) y Fabrizio Moretti (baterista) acudían al mismo instituto en Manhattan, la Dwight School. Al mismo tiempo Casablancas y Albert Hammond Jr (guitarra), coincidían en Le Rosey (Suiza), donde les metieron por sus problemas de conducta. Años después los dos se econtraron por las calles de Nueva York, y así se fundaron The Strokes. Al vivir, casualmente, los dos en la misma calle, decidieron irse a vivir juntos y el grupo nación oficialmente en 1999.
Pronto crecieron en popularidad, e incluso llegaron a tocar en el famoso Sala Lounge de Manhattan. Fue allí, cuando impresionado Gentle, encargado de los espectáculos de la sala, dejó su trabajo para dedicarse a ser el mánager del grupo.
Mientras intentaban hacerse un hueco en la escena musical neoyorkina cada uno siguió trabajando en lo suyo, logrando grabar unos 10 temas, que mucho aparecerían más tarde, en el que mi opinión es el mejor álbum de todos In This It.
Grodon Raphael, productor musical neoyorkino, se ofreció a grabarles su primera maqueta, y así se puso en contacto con Hammond Jr. El grupo se reunión con Raphael unos pocos días después.

La discografía de los Strokes cuenta con 3 álbumes:

1. Is This It, 2001
2. Room On Fire, 2003
3. First Impressions Of Earth, 2005

Imágenes disponibles de The Strokes en Getty Images, y más concretamente en imágenes The Strokes

Joaquín Sabina, el Rey

Joaquín Sabina, es en mi opinión el mejor artista español del momento, y puede que de la historia. Sus canciones son inspiradoras. Sus versos son reales, cuentan historias reales, que hablan de dolor, de amor, de decepción, y de cualquier cosa.

Es un caradura que dice lo que piensa sin poner ningún limite, él piensa lo que piensa y dice las cosas tal y como las cree, con sus ideas fijas contra la corrupción, el materialismo...

Su música de un estilo muy personal hace que millones de personas en todo el mundo le adoren y escuchen. Ha hecho numerosas colaboraciones con muchos artistas como Antonio Flores, Niña Pastori, Alejandro Sanz, Manu Chao, Chavela Vargas, Bunbury...

Sus numerosas aportaciones al mundo de la música han hecho que muchos cantantes españoles sean el número uno en las listas, por haber sido el compositor de sus canciones, artistas como Ana Belén o Antonio Flores.

Entre todos su discos yo me decanto por Física y Química, El Hombre del Traje Gris, Nos Sobran los Motivos, Sabina y CIA. Aunque en mi opinión, todos son buenísimos y pueden escucharse de una sentada desde la primera canción hasta la última.

He de destacar la maravillosa aportación de Olga Román, que ha acompañado durante muchos años a este artista en sus giras y grabaciones, y a la que ha escrito un poema, en forma de agradecimiento y admiración:

¿Olga Román? Pregúntale a cualquiera
que no venere el cielo de su boca
de su desván, pomelo con caderas
del dulce desconsuelo que provoca.

Cuando en plazas de toros imposibles
pega su voz a mi como una lapa
sus coros rompen techos y fusibles
y el don de su despecho se destapa.

Su bola de cristal llena de dientes
es un peligro para las morenas
tontas de la ton tómbola amarilla.

¿Olga Román? No ejerzo de vidente
pero poned su charme en las antenas
y yo estaré apludiendo de rodillas.

Biografía

Joaquín Sabina nació en Úbeda (Jaén), el 12 de febrero de 1949.

A los 14 años empezó a escribir versos. Dos años más tarde forma su primera banda llamada Merry Youngs, un grupo donde versionaban a diferentes artistas, en vez de interpretar sus propias canciones.

En 1968 comienza a estudiar Filología Románica en la Universidad de Granada. Como todos sabemos en esos momentos “los grises” poblaban los campus universitarios en busca de posibles actuaciones en contra del régimen. Supongo que todos sospecháis que participaba en las fuertes algaradas estudiantiles que sacudían el país, y sospecháis bien. En una de esas ocasiones, el padre de Joaquín, que era miembro de la policía secreta, recibió la orden de arrestarle y de llevarle a comisaría para que prestará declaración por su supuesta militancia en los grupos políticos en contra del régimen Franquista.

Joaquín Sabina, iba en contra de todo, era un joven curioso y que luchaba por su libertad, de mejor o peor manera. Tuvo que exiliarse en Londres tras pones un cóctel molotov en una sucursal de BBV en Granada. Desde este momento (1970) toma otra identidad y se convierte en Mariano Zugasti, un exiliado político más que no vuelve a España hasta 1977. Durante este largo periodo, reconstruye un grupo de teatro y empieza a escribir sus primeras canciones tocando y cantándolas en un local llamado Mexicano-Taberna, donde actuó frente a George Harrison (miembro de los Beatles), que le dio una propina por desearle un feliz cumpleaños de forma musical. También escribió un libreto de canciones llamado “Memorias del exilio”(Editorial Nueva Voz)

En 1977 vuelve a España y se casa con Lucia Inés Correa Martinez, una mujer Argentina que conoció durante su estancia en Londres, con la que se muda a Madrid. Este matrimonio no duró mucho, más tarde contrajo matrimonio con Isabel, la madre de sus hijas, Carmela y Rocio.

En 1978 edita su primer LP, con letra de unas de sus canciones de su libreto, poco a poco va abriéndose paso en el mundo de la música haciendo de telonero para algunos artistas o escribiéndoles canciones, como a Antonio Flores, Ana Belén, etc.

Así comienzan a publicarse sus discos y LP´s que son muy numerosos.

Discografía:

• 1978: Inventario

• 1980: Malas Compañías

• 1981: La Mandrágora

• 1984: Ruleta Rusa

• 1985: Juez y Parte

• 1986: Joaquín Sabina y viceversa

• 1987: Hotel, dulce hotel

• 1988: El hombre del traje Gris

• 1990: Mentiras piadosas

• 1992: Física y Química

• 1994: Esta boca es mía

• 1996: Yo, Mi, Me, Contigo

• 1998: Enemigos íntimos

• 1999: 19 Días y 500 Noches

• 2000: Nos sobran los motivos

• 2002: Dímelo en la calle

• 2003: Diario de un peatón

• 2005: Alivio de luto

Este cantautor también a publicado numerosos libros, como En carne viva o Esta boca es mía, su autobigrafía, asi que si quereís conocer la vida y obra de Joaquín Sabina con todo detalle, leed el libro, os lo recomiendo, tiene muchas anecdotas muy interesante.
Aunque en la canción de Un Pirata Cojo, sueña con vidas que nunca vivirá, en mi opinión, la suya vale mucho.

• He utilizado la base de datos de libros españoles en venta, para buscar los libros escritos por él. Es una base de datos de tipo textual

Carpa GRANDE 2007

Como muchos de vosotros sabréis, el próximo viernes 16 de noviembre habrá una carpa universitaria dirigida por la Universidad Pública de Navarra, a la que todo el mundo está invitado. Es una fiesta que todos los años ha sido todo un éxito. Miles de personas bailando y disfrutando de este gran evento que durá todo desde las 8 de la mañana hasta las 6 de la mañana siguiente. Para todos aquellos interesados, las entradas valen 17 euros, 15 si la compras anticipada y los clientes de la Caja Rural podrán disfrutar de la carpa por tan sólo 11 míseros euros.
Este año tenemos unas cuantas novedades ya que la carpa contará con un techo más alto y con doble capa. Os preguntaréis, ¿para qué doble capa? Años anteriores, a eso de las 3 de la mañana, mientras estabas bailando, te caían unas extrañas gotas que tú decías: "¿Está lloviendo? No puede ser...si estamos a cubierto." Pues sí señores, era sudor que, con tanto calor, se condensaba. Ante esta nueva innovación esperamos que no nos suceda lo mismo este año.
A continuación les adjunto toda la programación. 24 horas de música en vivo. Música de todo tipo, desde metal, hip hop, hasta Txalaparta. El grupo estrella de la carpa será Despistaos, que actuarán a las 12 de la noche. Id y disfrutad de ese gran día.

08.00 Dj Posadas.

10.00 Txaranga Forris" tar.

11.00 Txalaparta Jotta Kun.

12.00 Karaoke. Concurso Libre.

13.00 Dj Posadas.

17.00 Certamen de grupos noveles de la UPNA: Dirección prohibida, Espíritu de contradicción, ZTK Rap, Destrozo general, Dead Means Nothing, Nekez.

18.00 2x1 Mojito Sierra Maestra.

20.00 Norekin Dantza.

21.00 Perfussion Batucada.

21.30 Dj Profe.

22.15 Perfussion Batucada.

23.00 Ratones coloraos. Ganadores del I certamen de grupos noveles.

00.00 Despistaos.

02.00 Javico.

03.00 Dj Oscar.

04.00 James Ruskin. Fabric. London. UK. DJ Nuke. Fabrik Madrid.

06.00 Cierre de la carpa.

Para esta entrada he elegido la base de datos Gettyimages que es de tipo textual. Gracias a ella he encontrado una foto que me ha gustado y la he pegado aquí abajo. En la foto no sale la carpa de la que hablo pero no encontraba nada sobre ella en las bases de datos que nos ha dado. Esta foto la he conseguido porque he puesto la palabra "concierto" y la fecha 2006.

Go, live it and feel it!

Ahora que empieza el frío y no se puede estar mucho rato quieto en la calle, qué mejor que ir a alguna sala o discoteca y disfrutar de un buen concierto. Ahí van algunos de ellos que se celebrarán durante todo este mes de noviembre en Navarra pero sobre todo en Pamplona.

Viernes 9/11/2007
El grupo de música de tipo heavy metal llamado Skid Row llegan a la discoteca Arstaia de Pamplona.
Ese mismo día podréis disfrutar también del grupo Eco que estarán en la sala Totem de Villaba.

Sábado 10/11/2007
Los Suaves, grupo de música mítica de rock de los 80, actuará en la sala Totem a las 23:30

Jueves 15/11/2007
Jueves universitario...hora de ir al concierto de Muchachito Bombo Infierno, a las 23:00 en Artsaia, aunque se recomienda estar ahí para las 22:00.

Viernes 23/11/2007
Sidonie a las 22:00 estarán en la sala Totem.

Sábado 24/11/2007
El grupo que últimamente se oye mucho, La Pulquería, estará en la sala Lur de Elizondo a las 22:00.

Viernes 30/11/2007
Qué mejor forma de acabar el mes que yendo a ver a los Delinqüentes. Discoteca Arstaia, a las 23:00.

Seguramente me he dejado muchos por anotar, pero he preferido hacer una selección de los que me han parecido más interesantes. En el próximo mes os sorprenderé con otra lista de conciertos como esta. Disfrutad.

- Fuentes de información:
La fuente es el buscador Google.

-Transparencia:
No aparece ningún autor, por lo tanto, anónima.

-Tipo de información:
Esta información sólo sale en internet, en una página especializada en eventos musicales.

-Importancia de la información de la fuente:
Se trata de una lista de conciertos en Navarra que la he sacado de la página que trabaja en informar a la gente sobre eventos musicales, aunque no es la única que trata sobre este mismo tema, pero me ha parecido la más detallada y completa.

Popurrí

Como hemos podido comprobar, Lara adora la música tipo Rock, y tras poner una encuesta para conocer los gustos musicales de la gente que veía nuestro blog, pudimos comprobar que la mayoría de los votantes (bastante escasos por cierto) escuchaba música rock aunque había gente que votó al R&B, un consuelo para mi, por que éste es el tipo de música que yo más escucho. Por eso, este blog va a convertirse en una mezcla de música un poco pintoresca, así que no os asustéis al ver esta peculiar combinación.

Ganadores de los EMA´s

El festival MTV Europe Music Awards, se celebró el pasado día 1 de Noviembre en Munich, convirtiéndose en una gala llena de cantantes, actores y famosos habidos y por haber buscando un pedacito de gloria o simplemente un poco de suerte.

Ésta gala fue retransmitida en directo a 160 países y presentada por el cantante Snopp Dogg, que como siempre llamó la atención con su vistoso look. Entre premio y premio hubo numerosas actuaciones como la de el dueto entre Nicole Scherzinger (componente y cantante de Pussycat Dolls) y Will I.Am, Foo Figthers, My Chemical Romance, Babyshambles, Amy Winehouse y Mika que tocó con la punta de los dedos el galardón de “canción más adictiva”, pero éste fue para Avril Lavigne con el single Girlfriend, y que también fue premiada por ser la “Mejor Solista”.

Los numerosos espectadores de MTV fueron los que escogieron, entre multitud de nominados, a los ganadores de la gala. Algunos de los premios estaban claros como el de Rihanna premiada con el “Ultimate Urban”, o Tokio Hotel “Inter Act” .

Entre los ganadores de las múltiples categorías se encontraba el grupo Violadores del Verso, o Doble V. Éste grupo zaragozano de hip-hop, obtuvo el premio al Mejor Artista Español, algo que pudo sorprender a muchos ya que se encontraban entre otros nominados como La Quinta Estación, Mala Rodriguez, Dover o El sueño de Morfeo, que no digo que sean mejores pero sí que este año han “dado más la nota”, nunca mejor dicho.

Como la cita musical más importante del calendario europeo que es, la gala de MTV EMAs 07 reflejó la gran calidad de los artistas que han poblado las tiendas de discos, los escenarios y MTV en toda Europa durante el 2007 y la hegemonia de Lavigne, princesa del pop más irreverente y reina de la gala.

Estos fueron todos los premiados:

'Rock Out' - 30 Seconds to Mars
'Ultimate Urban' - Rihanna
'Band' - Linkin Park
'Most Addictive Track' - Avril Lavigne 'Girlfriend'
'Headliner' - Muse
'Album' - Nelly Furtado 'Loose'
'Solo' - Avril Lavigne
'Inter Act' - Tokio Hotel
'Best UK & Irish Act' - Muse
'Video Star' - Justice 'D.A.N.C.E.'
'New Sounds of Europe' - Bedwetters (Estonia)
'Best Adria Act' - Van Gogh
'Best Baltic Act' - Jurga
'Best Danish Act' - Nephew
'Best Dutch & Belgian Act' - Within Temptation
'Best Russian Act' -
'Best Finish Act' - Negative
'Best German Act' - Bushido
'Best Italian Act' - J-Ax
'Best Norwegian Act' - El Axel
'Best Polish Act' - Doda
'Best Portuguese Act' - Da Weasel
'Best Romanian Act' - Andrea Banica
'Best Spanish Act' - Violadores Del Verso
'Best Swedish Act' - Neverstore
'Best Turkish Act' - Ceza
'Best French Act' - Justice
'Artists'Choice' - Amy Winehouse

-fuentes de origen

la fuente de esta información es un buscador, el buscador de Google.
transparencia
la fuente es anónima, no aparece el autor de la noticia

-tipo de información

esta noticia aparece en diferentes medios, siendo el más importante el galardón a los españoles. aparece en blogs musicales como hipersónica.

-importancia de la información de la fuente

es una fuente que ha cogido la información de la pagina de MTV y que ha transformado la información al traducirla y al seleccionar lo más interesante y lo propio, es decir, los premiados Violadores del Verso.

Lo que estés dispuesto a pagar por "In Rainbows"

Radiohead acabó de revolucionar el mercado discográfico con la publicación de su último álbum In Rainbows el pasado 10 de octubre. El grupo inglés no ha contado con el apoyo de una compañía discográfica para sacar a la luz su séptimo álbum de estudio, ha cortado con lo tradicional, y ahora los seguidores del grupo tendrán la oportunidad de conseguir éste esperado trabajo a través de la web. De manera gratuita, directa y legal desde la página oficial del grupo. Como novedad, los fans del grupo podrán mantener bien alimentados a Thom Yorke y los suyos valorando cada uno de los temas, mediante la fijación de un precio, precio que el oyente estaría dispuesto a pagar por tener ésa canción en su colección musical, tal y como dice la página "Cuesta lo que tú quieras".

Con el nuevo atrevimiento de Radiohead muchos detractores de la industria discográfica se han visto satisfechos; el que un grupo de primerísima fila renuncie al dinero obtenido por ventas de trabajo para beneficiarse exclusivamente del que sacan de los conciertos, posiciona claramente al grupo en cuestión ante el gran problema de la industria musical actual.
A finales de 2005 y con su último álbum ya publicado, a Radiohead se le acabó el contrato con EMI, a partir de entonces, muchos fueron los rumores y las peleas entre empresas discográficas para fichar a los británicos, Thom Yorke mientras tanto, ya avisaba a los seguidores de que el siguiente trabajo supondría un pelotazo en el mundo musical, pero nadie se imaginaba que fuese de semejante impacto.

El grupo anunciaba de manera encriptada en su página web y a través de símbolos la publicación de éste esperado álbum con el siguiente mensaje: "Hola a todos. Bueno, el nuevo disco está acabado y sale en diez días. Lo hemos llamado In Rainbows. Besos de todos. Jonny".

• fuentes de origen

la fuente de esta información es un intermedirario, la agencia Reuter de noticias.

• transparencia

atribución reservada, aparece de dónde proviene la información (la agencia) pero no aparece el nombre del periodista.

• tipo de información

es la única fuente que utiliza el periódico, la de la agencia Reuters, aparece el pronóstico de un cronista de la revista Q, hablando del ejemplo que podrán dar los chicos de Radiohead. Sin embargo, la noticia, o los sucesos que envuelven a la noticia, no afectan a la fuente.

• importancia de la información de la fuente

es una fuente que "dispersa" lo que la página oficial, es decir la fuente oficial del grupo anunció en su día relevante al tema de la publicación del nuevo disco. No es el único periódico ni publicaciñon que trata tal tema de semejante importancia para la industria musical.